Cuentos del bosque oscuro 69132d

«La pata de palo» es un relato corto de corte fantástico de José de Espronceda. Publicado en El Artista en 1835 y un año después en No me olvides, «La pata de palo» no suele faltar de las antologías generales del cuento en nuestra literatura ni, por supuesto, de los volúmenes que seleccionan las muestras de la prosa romántica española. Resulta una de las escasas manifestaciones de cuentos de este tipo en la literatura y en particular en el realismo español.

«Paranoia, un canto» («Paranoid, a chant») es una pequeña obra en forma de poema de Stephen King. Apareció publicado por primera vez en 1985 en la colección de historias cortas «Skeleton Crew», para aparecer posteriormente en la antología «Pesadillas y Alucinaciones» («Nightmares & Dreamscapes»). Stephen King aborda la sensación de la opresión y desesperación de un hombre que sufre de paranoia conspiranoica en este extraño poema. El poema es recursivo, acabando donde comenzó, con la frase: "I can't go out no more. There's a man by the door in a raincoat". Además, pueden reconocerse ciertas referencias a la serie épica de la Torre Oscura. Cuando King comenzó a escribir «La danza de la muerte» («The Stand»), escribió: "Un hombre oscuro, sin rostro" ("A dark man with no face").

«Diagnóstico de muerte» («A Diagnosis of death») es un relato del maestro Ambrose Bierce escrito en 1909. En este relato el mundo de los fantás y el concepto médico tienen sus puntos de convergencia y las más enraizadas divergencias. El estilo lúcido y vehemente de Bierce, sitúado por parte de la crítica al lado de Poe, Lovecraft y Mauant en el panteón de ilustres cultivadores del género terrorífico, le ha permitido conservar la popularidad un siglo después de su muerte, al contrario de muchos de sus contemporáneos. Ese mismo estilo cáustico hizo que un crítico le apodara El amargo Bierce. Para aumentar su leyenda, Bierce protagonizó en su día una de las desapariciones más misteriosas y conocidas de la literatura. En el año 1913, se dirigió a Ciudad Juárez (México) para unirse, como observador, al ejército de Pancho Villa. Llegado a Chihuahua, se le perdió la pista hasta hoy. No quedó rastro de él. H. P. Lovecraft habla de esta desaparición en su novela «El que acecha en el umbral» («The lurker in the threshold», 1945).

Llegamos al final. Concluimos con este episodio la narración de los poemas, microrrelatos y relatos cortos ganadores y finalistas en el I Certamen Cuentos del bosque oscuro. hoy es el turno del género de terror. Además, hoy contamos con la gran colaboración de Beth Lázaro. ¡Mil gracias, Beth! Las obras que hoy traemos son: >>> Poema - Terror Ganador: María José Barrios - Búscame en el cementerio Finalista: Julia Solsona - Luna roja >>> Micro - Terror Ganador: Patricia Richmond - La vigía Finalista: Rosa María Núñez Morillo - Que la tierra nos sea leve >>> Relato - Terror Ganador: Carlos Ruiz - La ecuación de Judas Finalista: Unai Ibergallartu - La canción del bosque Muchas gracias de nuevo a todos los ganadores y finalistas de todos géneros, y a todo el mundo en general por participar y apoyar esta iniciativa con tanto entusiasmo. Solo queda dejaros con los audios. Esperamos que os gusten.

«El demonio de la perversidad» («The Imp of the Perverse» en el original en inglés) es un relato corto del maestro Edgar Allan Poe del año 1845. La obra trata esencialmente de los impulsos autodestructivos que mueven al narrador, impulsos que el autor identifica con el "demonio de la perversidad". El narrador y protagonista del relato describe este principio como un agente espiritual que obliga a las personas a hacer cosas por el mero hecho de que no deberían hacerlas; el espíritu de la perversidad, así, se representa como un demonio. La frase es hoy corriente en lengua inglesa, y se considera que este autor pudo estar en el origen de la misma. Poe emplea la mayor parte del cuento en exponer su teoría del "demonio de la perversidad", aunque no está probado si fue él mismo quien creó el término. A través de la voz del narrador anónimo, Poe describe la 'perversidad' como una especie de impulso primitivo pasado por alto por los frenólogos y moralistas. Se trata de una pulsión inmotivada que empuja a la persona a empeñarse en la comisión de faltas, incluso en contra de sus propios intereses. Hay gente que por esta explicación piensa que «El demonio de la perversidad» más que un relato puede considerarse un ensayo. Se ha sugerido a menudo que el autor pudo intentar justificar a través de esta obra propios sentimientos de culpa y tendencias autopunitivas y autodestructivas. De hecho, otros personajes de Poe fracasan en sus intentos de resistir al "demonio de la perversidad" que anida en ellos. Ejemplos de ello son el asesino protagonista de «El gato negro» o el de «El corazón delator».

En este episodio os traemos la narración de los poemas, microrrelatos y relatos cortos ganadores y finalistas en el I Certamen Cuentos del bosque oscuro, correspondientes al género ciencia ficción. Las obras seleccionadas son: >>> Poema - Ciencia ficción Ganador: Libertad García-Villada y Jesús Durán - Valles Marineris Finalista: Carlos Sánchez - Exiliados de la guerra del jamás >>> Micro - Ciencia ficción Ganador: Amaya Muñoz Azanza - La gardenia Finalista: Carlos Ruiz - Encontrarás una luna negra >>> Relato - Ciencia ficción Ganador: Santiago Eximeno - Dos monedas Finalista: Pascual Delegido - El edificio gris Muchas gracias de nuevo a todos ellos por participar. Solo queda dejaros con los audios. Esperamos que os gusten.

«Un día en el confín del mundo» es un relato corto de Lord Dunsany, maestro indiscutible de la fantasía y los mundos oníricos. Ha sido publicado en numerosas antologías y traducido a varios idiomas. En este relato Lord Dunsany captura la esencia de lo fantástico y lo misterioso. La historia sigue a un narrador que, durante una jornada aparentemente normal, se encuentra vagando hacia el fin del mundo, un lugar donde la realidad comienza a desdibujarse y el límite entre lo mundano y lo desconocido se desvanece. Allí, lo imposible parece estar al alcance, y el ambiente está cargado de una sensación de asombro y reverencia ante lo inexplorado. El relato juega con la idea de lo finito y lo infinito, en un estilo lírico y evocador que caracteriza la obra de Dunsany. Imagen: On The Edge Of The World, por Kismuki (deviantArt)

En este episodio os traemos la narración de los poemas, microrrelatos y relatos cortos ganadores y finalistas en el I Certamen Cuentos del bosque oscuro, correspondientes al género fantasía. Hemos contado con la colaboración especial de Viktoria Hyvin de Espejo de Átropos, a quien damos las gracias por su espectacular trabajo. Los trabajos son: >>> Poema - Fantasía Ganador: Isa Garcerá Moreno - El canto Finalista: Patricia Richmond - La sombra del Señor Oscuro >>> Micro - Fantasía Ganador: Amaya Muñoz Azanza - La flor de papel Finalista: Francisco José Segovia Ramos - Serenata nostálgica >>> Relato - Fantasía Ganador: Miguel Herrera - Lágrimas, sangre y ceniza Finalista: Cassandra Ripoll - Ashiram Muchas gracias de nuevo a todos ellos por participar. Solo queda dejaros con los audios. Esperamos que os gusten.

«El cuento de la isla desconocida» es un cuento corto del gran escritor José Saramago. Ha sido descrita como una encantadora fábula moderna sobre los irrenunciables anhelos humanos. En una tierra sin nombre ni tiempo, un hombre llama a la puerta del rey para pedirle un barco con que zarpar en busca de la isla desconocida. Las trabas burocráticas que le ponen, la dificultad para emprender el viaje, la procedencia de la tripulación, los pertrechos necesarios y hasta el sitio de la presunta isla serán el objeto de esta narración en apariencia sencilla, pero que va ganando hondura con cada página. Al cabo, lo que podría pasar por una simple fábula se convertirá en un fascinante cuento filosófico capaz de satisfacer tanto a los lectores de Voltaire como de Antoine de Saint-Exupéry. Con humor y sabiduría, Saramago nos regala una pequeña obra maestra sobre los anhelos permanentes de la humanidad, la historia de cualquier ser humano que se resiste a renunciar a sus sueños.

«Carta de un loco» es un relato corto de Guy de Mauant, publicado en 1885. «Carta de un loco» es un relato complejo, muy introspectivo, que explora las profundidades de la mente y la percepción. A través de una carta dirigida a su doctor, el protagonista desgrana su creciente obsesión con el carácter engañoso de lo que percibimos como real, cuestionando la fiabilidad de los sentidos humanos y la existencia de lo desconocido. Su viaje mental lo lleva a confrontar el umbral que separa la razón del desvarío, sumergiendo al lector en una reflexión sobre la fragilidad de la percepción humana y la omnipresencia de lo invisible. Finalmente, el protagonista cree haber visto, y a la vez duda de ello, una entidad que vive en esa invisibilidad que, según su razonamiento, es una condena a la que estamos sujetos todos nosotros por las limitaciones de nuestros sentidos.

«El Miserere» es uno de los cuentos englobados dentro de las leyendas de Gustavo Adolfo Bécquer, publicado el 17 de abril de 1862 en El Contemporáneo. Para escribir el miserere Bécquer se inspiró en el 1º monasterio Cister de España, en Autol (La Rioja). Desde hace ya varios años se hace la representación del Miserere en dicho monasterio a más de 1100 m de altura, en pleno monte. Miserere es el nombre que se da al salmo 50 de David en la Biblia por empezar con dicha palabra en la versión latina.

«Lenore» es un poema del maestro estadounidense Edgar Allan Poe. Empezó como un poema diferente, «A Paean», tuvo varias revisiones y no fue publicado como «Lenore» hasta el año 1843. El poema trata acerca del comportamiento apropiado en la víspera de la muerte de una joven mujer, descrita como «la reina muerta que murió tan joven». Mientras que muchos consideran que el llanto es la respuesta debida, en este poema se considera que debe celebrase su ascenso a un nuevo mundo. A diferencia de la mayoría de los poemas de Poe sobre mujeres muertas, éste implica la posibilidad de un encuentro en el paraíso. El poema pudo haber sido la manera en que Poe lidió con la enfermedad de su esposa Virginia, aunque esto no está claro. Poéticamente, el nombre Lenore enfatiza el sonido de la letra «L», un dispositivo frecuente en los personajes femeninos de Poe, incluyendo a «Annabel Lee», «Eulalie», «Ulalume», «Morella» ...

«Caza mayor» es un cuento corto de Isaac Asimov. Fue escrito el 18 de noviembre de 1941, según el autor, y fue publicado por vez primera en 1974 en la antología «La edad de oro de la ciencia ficción». Es un relato muy corto, que no aporta demasiado, quizá un ligero pesimismo algo alejado del Asimov habitual. Resulta sin embargo más interesante la historia misma del relato que la narración propiamente dicha. Parece ser que cuando se publicó «The Early Asimov», el autor pensó que este relato se había perdido. Más adelante, un irador estuvo revisando algunos papeles que el escritor había cedido a la Universidad de Boston, entre los cuales apareció el manuscrito. Ello permitió su publicación más de tres décadas después de haber sido escrito.

«El morador de las tinieblas» (título original en inglés: «The Haunter of the Dark») es una historia corta de terror de H. P. Lovecraft, escrita en 1935, la última que escribió. Escrito entre el 5 y el 9 de noviembre de 1935, el relato fue publicado en la edición de diciembre de 1936 de Weird Tales (Vol. 28, No. 5, p. 538–53) y luego reeditada por Arkham House en la antología de 1939 «The Outsider and Others». En este audio presentamos la segunda y última parte de este relato. Este relato fue el último escrito de las obras conocidas del genio de Providence y es parte de los Mitos de Cthulhu. El epígrafe de la historia es la segunda estrofa del poema de 1917 de Lovecraft «Némesis», también publicado en este podcast. La historia fue escrita por el maestro como una secuela de «El vampiro estelar» («The Shambler from the Stars») de Robert Bloch, y como contestación a este. En honor a Lovecraft, Bloch escribió una tercera historia en 1950, «La sombra que huyó del chapitel» («The Shadow from the Steeple»). ​ Estos tres relatos «El vampiro estelar» de Bloch, «El morador de las tinieblas» de Lovecraft y «La sombra que huyó del chapitel», también de Bloch, constituyen lo que se denomina el Ciclo de Robert Blake, y es nuestro regalo a los oyentes por la efeméride del nacimiento de Lovecraft, el pasado 20 de agosto hace 134 años. ​ Imagen original: Gothic architecture, por devilsspark (deviantArt)

«El morador de las tinieblas» (título original en inglés: «The Haunter of the Dark») es una historia corta de terror de H. P. Lovecraft, escrita en 1935, la última que escribió. Escrito entre el 5 y el 9 de noviembre de 1935, el relato fue publicado en la edición de diciembre de 1936 de Weird Tales (Vol. 28, No. 5, p. 538–53) y luego reeditada por Arkham House en la antología de 1939 «The Outsider and Others». En este audio presentamos la primera parte de este relato. Próximamente publicaremos el desenlace. Este relato fue el último escrito de las obras conocidas del genio de Providence y es parte de los Mitos de Cthulhu. El epígrafe de la historia es la segunda estrofa del poema de 1917 de Lovecraft «Némesis», también publicado en este podcast. La historia fue escrita por el maestro como una secuela de «El vampiro estelar» («The Shambler from the Stars») de Robert Bloch, y como contestación a este. En honor a Lovecraft, Bloch escribió una tercera historia en 1950, «La sombra que huyó del chapitel» («The Shadow from the Steeple»). ​ Estos tres relatos «El vampiro estelar» de Bloch, «El morador de las tinieblas» de Lovecraft y «La sombra que huyó del chapitel», también de Bloch, constituyen lo que se denomina el Ciclo de Robert Blake, y es nuestro regalo a los oyentes por la efeméride del nacimiento de Lovecraft, tal día de hoy hace 134 años. ​ Imagen original: Gothic architecture, por devilsspark (deviantArt)

«El vampiro estelar» («The shambler from the stars» en inglés) es un relato de Robert Bloch publicado por primera vez en la revista Weird Tales, en su número de septiembre de 1935. Es el primer relato del Ciclo de Robert Blake. La idea de Robert Bloch era escribir un relato en el que poder "matar" a un personaje inspirado en Howard Phillips Lovecraft, al que consideraba su mentor y amigo por correspondencia. Antes de redactarlo, mandó una carta al propio Lovecraft pidiéndole permiso para hacerlo, ante lo cual este respondió: A quien pudiera interesar: Certifico que el señor Robert Bloch, de Milwaukee Wisconsin, EEUU, reencarnación de Mijneheer Ludvig Prinn, autor del DE VERMIS MYSTERIIS, queda plenamente autorizado para retratar, matar, aniquilar, desintegrar, transfigurar, metamorfosear o maltratar al abajo firmante, en el cuento titulado El Vampiro Estelar. Firmado, H.P. Lovecraft. Continuando con su sentido del humor habitual, Lovecraft hizo que figurasen como testigos del documento personajes como Abdul Alhazred, Friedrich Wilhelm von Juntz, Gaspar du Nord y el tcho-tcho Lama de Leng. El relato «El vampiro estelar» fue publicado en Weird Tales. Aunque fue del agrado de Lovecraft, este decidió continuar con la broma matando en la secuela al narrador del relato, inspirado en Robert Bloch. Imagen: Star Vampire by Disezno (deviantArt)

«La ciudad en el mar» es un poema de Edgar Allan Poe. La versión definitiva se publicó en 1845, pero una versión anterior se publicó como «La ciudad condenada» en 1831 y, más tarde, como «La ciudad del pecado». El poema narra la historia de una ciudad gobernada por una personificación de la Muerte utilizando elementos comunes de la ficción gótica. El poema apareció en el Southern Literary Messenger, The American Review, el Broadway Journal, así como en la colección de 1850 The Poets and Poetry of America. Poe se inspiró en varias obras, entre ellas Kubla Khan, de Samuel Taylor Coleridge.

Os traemos un breve avance de lo que se viene en los próximos días. Esperamos que os guste. A nosotros nos está encantando hacerlo.

«Cantos a Berenice» es una serie de poemas escrita y publicada por la gran poeta argentina Olga Orozco en 1977. Al morir Berenice, la gata negra que acompañó a Olga Orozco quince años, quedó inmortalizada en una creación tan breve como contundente y nutritiva, estos «Cantos a Berenice», una obra compuesta por diecisiete cantos que más que un epitafio o carta de despedida, encarna a través de la palabra, la construcción de un recuerdo forjado entre una gata doméstica y una reina egipcia. La llegada de la gata a la vida de la poeta supuso un evento tan azaroso como fascinante. Orozco la encontró en una terraza vecina a su casa, enferma y con una pata rota, y frente a la imposibilidad de poder rescatarla, colocó un tablón a modo de puente, a través del cual la criatura cruzó con dificultad. Lejos de atribuirle su condición de animal, Orozco siempre se refirió a ella como su Tótem, lo que dejaba en claro la naturaleza espiritual y protectora con la que la poeta revestía a su compañera. Quiero dedicar este audio a mi hermana.

«El silencio de las sirenas» es un relato corto de Franz Kafka, escrito en 1917. El relato aborda una resignificación del mito clásico de Ulises y las sirenas. La transformación o metamorfosis se establece al anular o al volver inoperante al canto de las sirenas, con lo cual transgrede la referencia clásica y lo que se obtiene como resultado es una mutación silenciosa. Recordemos que en la Odisea, atribuida a Homero, en el canto X, Circe advierte a Ulises que debe obturar con cera los oídos de sus compañeros y que él debe atarse de pies y manos al mástil de su embarcación, pues solo de esta forma puede escuchar los cantos. Así lo hace Ulises en el canto XII, resiste aferrado con cuerdas y con el corazón a punto de salir de su pecho hasta que los cánticos cesan. Las voces melódicas de las sirenas tienen el don del saber, quienes las escuchan se alejan contentos con el conocimiento infnito. Por lo que el héroe recibe esas dulces voces con anhelo. En su relato, Kafka aborda una mutación o metamorfosis del mito, tan propia de la narrativa kafkiana. En el caso de las sirenas, el autor les arrebata su mayor cualidad: la voz.