Vivir de la Fotografía 3184f

Salud mental y negocios fotográficos o videográficos. Sin duda uno de los temas más importantes de los que hemos tratado en los más de 200 episodios de este podcast. Queremos que tu trabajo como fotógrafa o filmmaker no haga resentir tu salud mental. Y para aprovechar al máximo tu negocio ya sabes que tienes disponibles las consultorías de marketing para fotógrafos donde te ayudamos tratando tu caso en particular. Cuatro puntos que pueden afectar a tu salud mental Esta semana queremos explicarte los 4 puntos que terminan mermando nuestra salud mental dentro del ámbito laboral, ya sea trabajando como fotógrafo o videógrafa. Empezamos hablando de la búsqueda del éxito, y que es el éxito. O como las comparaciones también son otro factor que influye. Continuamos con la autoexplotación que nos imponemos muchas veces cuando trabajamos como freelance o autónomos. Y lo esencial que es tener tiempo libre y el descanso, pero sobre todo que este tiempo libre sea de calidad. Para que el trabajo no termine mermando nuestra salud mental y no nos afecte en el resto de ámbitos de nuestra vida. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

En internet nos encontramos con muchas preguntas sobre si se puede ser fotógrafo sin estudiar. Esta duda sobre todo la tiene gente que apenas está empezando con su afición por la fotografía, pero que ya le pica el gusanillo de trabajar como fotógrafo o fotógrafa. Y antes de contestar a esta pregunta, ya sabes que nosotros te podemos ayudar a vivir de tu pasión o a mejorar tu negocio fotográfico a través de nuestras consultorías de marketing para fotógrafos. Estudiar es esforzarse Muchas veces la pregunta de si se puede ser fotógrafo sin estudiar nace de no querer esforzarse para conseguir algo. Y si ese es el caso, te va a ir muy mal en la fotografía o en cualquier otro ámbito que quieras monetizar o convertir en tu trabajo y negocio. Otras veces esta duda puede nacer de la duda de si necesitas algún tipo de titulación. En otros episodios ya te hemos contado que nadie te va a pedir titulación para trabajar, por lo que tampoco es válida esta pregunta. Se puede ser fotógrafo/a siendo autodidacta Y por último analizamos otro malentendido que hay con el tema de formarse para trabajar como fotógrafo/a. Y es el tema de ser autodidacta, ya que a veces se piensa que ser autodidacta es no estudiar o estudiar tú solo. Con lo que en este episodio del podcast te damos las claves para ver que necesitas para formarte y como si quieres vivir de la fotografía. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

Te traemos otra remesa de noticias importantes si tienes la fotografía como profesión. Es fundamental estar al día de lo que sucede en torno a nuestro trabajo y como este caso, en que se cuece en las redes sociales para fotógrafos, ya que son un estupendo escaparate para conseguir clientes. Y si quieres que te ayudemos a montar o mejorar tu negocio fotográfico, tienes a tu disposición las consultorías personalizadas con nosotros. ¿Van a prohibir TikTok en occidente? La noticia principal que te contamos es la posibilidad de que TikTok pueda terminar siendo prohibida en Europa y en EEUU. También te contamos por qué Sigma no va a volver a sacar objetivos para cámaras micro 4/3. O que ofrece 100ASA una nueva red social orientada a la fotografía y como Instagram quiere que vuelvas a subir fotografías. Y estas son solo algunas de las novedades que te contamos en este episodio. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

¿Puedes trabajar con las cámaras de un smartphone? ¿Puedes entregar trabajos profesionales de fotografía y video con tu teléfono móvil? Una duda que cada vez está más en el aire. Hace años la gente te miraría mal, pero ¿tiene sentido? ¿Los smartphones ya plantan cara a cámaras profesionales? Estas dudas son las que voy a abordar en el podcast para esclarecer y que entiendas si puedes implementar tu smartphone en tus trabajos. Y hablando de resolver dudas, tienes las consultorías de marketing para fotografía a tu disposición. Fotografía computacional y video mejorado La tecnología ha hecho evolucionar las cámaras de los teléfonos móviles a pasos agigantados. La gran contra que tenían, el pequeño tamaño de su sensor, ha sido solventada gracias a la fotografía computacional. Por lo que cada generación nueva de smartphone, su calidad, versatilidad y posibilidades van mejorando. Y en el terreno del video, tres cuartos de lo mismo. Cada vez realizan mejores videos. ¿Se pueden entregar trabajos de calidad con un smartphone? Estos avances en fotografía y video ha planteado desde hace mucho tiempo si se pueden entregar trabajos de calidad a tus clientes con tu teléfono móvil. Y esto depende de varios factores. Entre algunos de los que hablamos en este episodio sería la calidad del smartphone. No es lo mismo un teléfono móvil de 300 € que uno de 1000 €. Un smartphone te ofrece versatilidad e inmediatez, te dan los archivos, ya sea de video o foto, ya "cocinados". Puedes realizar muchos trabajos con ellos, pero es verdad que no puede ser tu única herramienta de trabajo. Pero si podrás usarlo de apoyo o para realizar cosas puntuales. Ya que a pesar de todo, todavía tienen algunas carencias. ¿Cuándo usar tu smartphone para trabajos profesionales? ¿Y cuándo puedes o debes usar tu smartphone para tus trabajos reales con clientes? En este episodio te contamos todos momentos de trabajo en los que usar tu smartphone te puede sacar de un apuro, o cuando puedes usarlas para conseguir tomas o resultados diferentes e inmediatos. Y por último te damos un consejo con el que es casi imposible fallar a la hora de saber qué teléfono poder usar en trabajos reales. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

¿Quieres saber cómo ganar más dinero con la fotografía? No puedes perderte este episodio del podcast. Y es que sin duda algo que tienen en común tanto la gente que está empezando su carrera como fotógrafo, como quienes llevan años viviendo de su pasión es la preocupación por el dinero. Por eso te vamos a enseñar diferentes maneras de ganar más dinero. 5 maneras de ganar más dinero con la fotografía Hay diferentes factores que afectan a que termines ganado menos dinero con tus trabajos fotográficos, aunque siempre cobres lo mismo a tus clientes. Quizás no te lo habías planteado nunca, sobre todo porque terminamos pensando en nuestro trabajo como el tiempo que pasamos con la cámara o con la postproducción. Pero aunque ese tiempo "fotográfico" es importante, hay otros factores que son igual de importantes y que pueden afectar a la economía de tu negocio. En el episodio de esta semana desgranamos cada uno de los factores que tienes que cuidar, como el tiempo que pasas comunicándote con tu cliente, el desplazamiento, la sesión, el revelado / edición y la automatización de tareas. Con todo lo que aprendas en este episodio serás capaz de optimizar las horas de trabajo siendo igual o más eficiente, y claro, si pasas menos horas trabajando... más dinero ganas. O más calidad de vida y tiempo libre, que no todo en la vida es el dinero. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

¿El futuro de las redes sociales para fotógrafos pinta mal? No paran de llegar noticias, constantes cambios, gente opinando sobre lo mal que funcionan, pero ¿realmente están mal las redes sociales orientadas al trabajo como fotógrafo o fotógrafa? Lo primero que tienes que recordar es que las redes sociales no son la única vía para conseguir clientes, y si quieres que te ayudemos con tu negocio, tienes a tu disposición nuestras consultorías de marketing para fotografía. Contexto actual de las redes sociales para fotógrafos Las mejores redes sociales para fotógrafos que quieran vivir de su pasión nunca serán redes sociales orientadas a la fotografía. Allí solo hay otros fotógrafos y fotógrafas que, ya sean profesionales o aficionados, no van a necesitar contratarte. No son tu público ideal. Por eso las mejores redes sociales son las generalistas, Instagram, Facebook, YouTube, TikTok, etc. Hablando de esta última, TikTok ha cambiado las reglas del juego con sus videos cortos en formato vertical. Y si quieres tener más visibilidad orgánica, sin pagar por publicidad, debes también crear contenido en formato video, uses la red social que uses. Pero también estamos viendo como hay redes sociales que no terminan de ser rentables y toman decisiones como intentar cobrar por su uso, o dar bonificaciones como el check azul, entre otras muchas opciones, algunas muy locas. Descubren a Instagram haciendo pruebas con perfiles de pago La noticia que ha sorprendido es el nuevo hallazgo de Alessandro Paluzzi, un desarrollador que ya ha desvelado en otros momentos filtraciones de Instagram que se confirmaron como veraces con el tiempo. Ha descubierto en el código de Instagram parámetros que apuntan a una posible suscripción de pago para tener el verificado y también podría apuntar a algún tipo de suscripción de otro tipo. El futuro de las redes sociales para fotógrafos La clave o al menos lo que pensamos que va a terminar derivando esto lo contamos en el podcast, pero todo pinta a que terminaran implementando alguna manera de cobrar a los creadores de contenido o cualquier persona que quiera tener mal alcance con su perfil. De esta manera sería como pagar por publicidad, pero sin que los s lo vean tan invasivo. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

¿Cuántos años hay que estudiar para ser fotógrafo profesional? Es una pregunta que nos hacéis muchas veces y que siempre te asalta cuando estás planteándote estudiar fotografía. Y si quieres una respuesta rápida... Debes estar formándote constantemente. Pero la clave no está en cuantos años hay que estudiar, sino en cómo estudiar fotografía. En este episodio, Teseo Ruiz cuenta los pros y contras de cada una de las distintas metodologías para estudiar fotografía. Primero podríamos dividirlos en formación presencial y formación online. Y dentro de cada apartado tendríamos 3 ramas distintas. Por lo que no debes perderte este episodio si quieres saber cuál es la mejor manera de estudiar para ser fotógrafa o fotógrafo profesional. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

Episodio donde voy a contarte algunas de las noticias más importantes que han sucedido este mes dentro de la fotografía, y algunas de estas noticias son muy locas. No creo que te las quieras perder. Y si, muchas tienen relación con las inteligencias artificiales. Y recuerda que tienes disponibles las consultorías de marketing para fotógrafos si quieres que te ayudemos con tu negocio. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

¿Quieres conocer las tendencias para negocios fotográficos en 2023? Comenzamos el año y es importantísimo estar al tanto de las novedades y cuáles son las tendencias para ofrecer el mejor trabajo, saber cuáles son las modas y lo que te hará conseguir más y mejores clientes. Y si quieres que trabajemos en tu caso en particular para ayudarte a lanzar o mejorar tu negocio fotográfico, tienes disponible las consultorías de marketing para fotógrafos. Las tendencias que harán crecer a los negocios de fotografía En el podcast te contamos las 6 principales tendencias para negocios fotográficos que tendrás que tener en cuenta en el 2023 si quieres seguir prosperando en tu pasión. Este año se va a llevar mucho las fotografías naturales e incluso las minimalistas, al mismo tiempo que debes luchar contra las i.a.´s con diferenciación. La fotografía impresa está volviendo a coger fuerza y se vuelve a valorar y lo que sigue creciendo es la demanda de video. La fotografía no va a ser reemplazada, pero tiktoks y la visibilidad que dan los videos cortos en redes sociales hacen que aumente la demanda. Y estas son solo algunas. En este episodio desgranamos cada una y como implementarlas o usarlas a tu favor. ¿Te las vas a perder? Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

Para acabar el año queremos recopilar los principales errores al querer vivir de la fotografía. Estos errores o problemas son a los que se enfrenta casi todo el mundo que quiere montar un negocio fotográfico para vivir de su pasión. Por lo que si quieres empezar tu negocio o ya estás viviendo de la fotografía, es recomendable huir de estos errores, y una buena manera es hacerlo gracias a las consultorías de marketing para fotografía. Errores a evitar en tu negocio fotográfico Muchas veces es difícil darte cuenta si estás cometiendo errores. Ya sea porque desconoces si tus acciones o estrategias son erróneas para tu caso o porque estás tan metido en el día a día de del trabajo que tienes una visión de túnel. Por eso es tan importantes episodios del podcast como este. Para que analices si estás cometiendo alguno de estos fallos tan habituales al querer vivir de la fotografía. Y si es así, debes ponerle remedio lo antes posible. ¿Cuáles son los errores más habituales y peligrosos en fotografía? Por desgracia hay muchos, y para dejártelo lo más fácil posible, hemos recopilado los errores en 4 grupos. Y a grandes rasgos sería pensar que con YouTube tienes la formación suficiente. Y quien dice YouTube, dice cualquier plataforma donde puedas encontrar contenido formativo gratis. El siguiente bloque serían los errores referentes a tu página web, como por ejemplo elegir un mal hosting o un alojamiento web que no te ofrezca seguridad, entre muchos otros problemas. El 3º sería dejar caer todo el peso de tu negocio en tu equipo. Y para terminar uno de los más graves errores al querer vivir de la fotografía no es detectar estos errores, sino querer poner solución a los errores demasiado tarde. Ya puedes llegar a un momento crítico donde arreglarlo puede ser mucho más difícil y costoso. Es mucho mejor identificar estos errores y no cometerlos nunca y así no tendrás nada que arreglar y tu negocio crecerá más y estará más "sano". Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

¿Quieres descubrir 5 recursos creativos para retrato con los que conseguir resultados espectaculares y diferentes? Pues no debes perderte este episodio, ya que con unos cuantas herramientas que se adaptan a todos los presupuestos podrás ofrecer resultados diferentes y llamativos. Y todos estos recursos tienen mucho que ver con el curso de fotografía de retrato creativo, por lo que no podrás conocer paso a paso como implementar estas técnicas creativas. Sé creativo y consigue más clientes Por desgracia, muchas veces, cuando los fotógrafos no consigues los suficientes clientes terminan bajando sus precios. Y entrar en esa guerra de descuentos es un grave error. En cambio, ofrecer fotografías diferentes, creativas o más espectaculares te hará destacar y diferenciarte entre la competencia. Por lo que es más fácil consigues clientes y sin bajar precios. 5 recursos creativos para fotografía de retrato Los recursos creativos para retrato que te vamos a contar son 5, con precios dispares, pero seguro podrás implementar muchos, ya que la mayoría con unos pocos euros podrás usarlos. E invirtiendo un poco más podrás usar todas estas técnicas. Necesitarás un fresnel o spot para concentrar la luz y poder jugar con diferentes figuras con las que iluminar a tus modelos. En cambio, con un proyector podrás "pintar" sobre el cuerpo de tus clientes o usar cualquier fondo de manera fácil. Otras herramientas que necesitaras es una piscina infantil o incluso fabricarte una a tu gusto con materiales caseros para poder jugar con los reflejos en el agua, las salpicaduras, etc. Y yendo al lado opuesto del agua tendríamos el usar el fuego para dar más espectacularidad a tus fotografías. Y por último, y no por ello menos importante, el introducir humo en tus sets de iluminación. Ya sea para jugar con sus formas o para dar ambientación. Y eso podrás hacerlos con pequeñas máquinas de humo portables o incluso con vapeadores. Resumen En este episodio te explicamos detalladamente como utilizar todos estos recursos creativos para tus fotografías de retrato. No tienes por qué usarlos de la misma manera si no quieres, pero si puedes implementarlos en tus próximos trabajos. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

¿Quieres saber cómo cuidar el equipo fotográfico? Entonces no te pierdas este episodio. El equipo fotográfico son nuestras herramientas de trabajo y además tienen un coste elevado. Por lo que es esencial cuidarlas para que funcionen perfectamente. Pero antes tengo que recordarte que si quieres vivir de la fotografía, en nuestra academia tienes infinidad de cursos para conseguir un negocio de éxito y si quieres que te ayudemos de manera personal tienes las consultorías de marketing para fotografía. Cómo cuidar y proteger tu equipo de fotografía Normalmente, la parte de equipo que más debemos cuidar es el cuerpo de cámara y los objetivos. Por eso nos centramos a en estas partes. Y hemos dividido todos los consejos para cuidar tu equipo fotográfico en 4 apartados diferentes. Siguiendo estos consejos y comprando los rios que mencionamos, y que son muy económicos, podrás tener tu equipo en perfectas condiciones y bien protegido. Da igual el uso que le des, la climatología, los viajes que hagas o los amigos de los ajenos. Material de limpieza para cámara y objetivos Un kit imprescindible para poder limpiar y mantener limpio tu equipo y que no sea caro, constaría de: una pera sopladora, varias gamuzas, un pincel o cinta scott magic y toallitas de limpieza húmeda. Con esto no habrá ninguna sustancia que se te resista y mantendrás tu equipo perfectamente limpio. Transporte y almacenamiento de equipo fotográfico A la hora de transportar o guardar tu equipo no nos vamos a centrar en hablar de mochilas o maletas fotográficas, eso queda para otro episodio del podcast. Pero sí que te damos algunos consejos como llevar bolsas de sílice y cuando son útiles, recordar que la mochila también hay que lavarla de vez en cuando, qué materiales no debes secar con calor en caso de mojarse, y muchos otros consejos. Proteger tu cámara de la lluvia y otras inclemencias Es fundamental que conozcas si tu cuerpo de cámara está sellado y hasta qué punto puedes forzarlo. Y lo mismo con tus lentes, ya que de nada sirve un cuerpo sellado si tus objetivos no lo son. Y como un gorro de ducha te puede salvar de muchas situaciones o porque no recomendamos las mochilas 100% impermeables, entre otros consejos. Evita que te roben tu equipo fotográfico Y por último abarcamos el tema de robo de material fotográfico. Donde contamos casos reales y cuáles son los robos más habituales y como evitarlos. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

Si quieres ser más creativo debes conocer y dominar las cualidades de la luz en fotografía. Y es que de nada te sirve aprender trucos o técnicas sueltas para conseguir un resultado o fotografía en concreto. Si entiendes como se comporta la luz podrás conseguir mejores fotografías. Y ya que hablamos de luz, hoy se estrenan dos cursos nuevos en la academia que tiene mucho que te enseñaran diferentes maneras de usar la iluminación: El curso de retrato creativo y el curso de iluminación para espectáculo. 5 cualidades de la luz La luz tiene muchas propiedades, pero sin duda hay 5 cualidades que debes entender para dominar la iluminación en tus fotografías. Da igual que trabajes con flashes, con luz natural o con luz continua. Si entiendes como se comporta la luz conseguirás las fotografías que quieras y podrás experimentar con tu creatividad sin límites. Las 5 cualidades de la luz en fotografía son: La calidad de la luz La cobertura de la luz El color de la luz La dirección de la luz La intensidad de la luz En el podcast desgranamos cada una de ellas y como poder jugar con cada una de las características de la luz. Y si quieres aprender más en profundidad, tienes disponible en la academia muchos cursos de iluminación. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

Cada vez salen cámaras con más megapixeles, pero... ¿Cuántos megapixeles necesita una cámara profesional? ¿Realmente se necesitan tanto? ¿Cuánta diferencia supone ese aumento de resolución? ¿Es solo un argumento de ventas? Estas preguntas y muchas más son las que respondemos en este episodio del podcast. Y antes de comenzar te recuerdo que tienes disponibles las consultorías de marketing para fotografía para que te ayudemos a mejorar o comenzar tu negocio fotográfico. ¿Para qué sirven realmente los megapixeles de una cámara? Principalmente, los megapixeles nos sirven para poder imprimir las fotografías a mayor tamaño o poder hacer un recorte o reencuadre mayor en el revelado sin perdida de calidad. Pero no todo es bueno, cuantos más megapixeles tenga una cámara, más pequeños serán los fotocaptores, por lo que captaran peor la luz. Generando más ruido a isos altos. Porque hay fabricantes que aumentan los megapixeles Los avances tecnológicos han permitido reducir considerablemente el ruido que se produce al aumentar los megapixeles, pero sigue generando más ruido que un mismo sensor con menos megapixeles. También les sirve de argumento de ventas para cierta parte del sector de aficionados, que son los que les generan más ventas. ¿Cuántos megapixeles necesitas para imprimir en gran tamaño? Calcula que con una cámara de 20 megapixeles podrás imprimir en condiciones óptimas en un tamaño de 45x30 cm aprox. Y con 40 megapixeles podrás imprimir a 65x43cm aprox. Por lo que el doble de resolución no significa el doble de tamaño. Aspectos a tener en cuenta en cámaras con mucha resolución Los softwares de edición cada vez hacen mejor el reescalado para poder coger una fotografía con "poca" resolución y redimensionarla a mayor tamaño sin perder calidad o sin que apenas se aprecie. Y sobre todo, ten en cuenta que si aumentas la resolución de tus fotografías, necesitarás que tu pc o portátil sea capaz de mover esos archivos tanto en el revelado como en el retoque sin que ralentice tu postproducción. Por lo que la respuesta a ¿cuántos megapixeles necesita una cámara profesional? Como casi siempre, es un rotundo depende. Depende del tipo de clientes que tengas y de tus necesidades fotográficas. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

https://vivirdelafotografia.es/black-friday/ Hoy te traemos 6 herramientas gratuitas de SEO para fotógrafos y fotógrafas que quieran mejorar su visibilidad en Google. Además, anunciarte que esta semana estamos de Black Friday y vas a poder suscribirte todo un año a nuestra academia (45 cursos y los que se van publicando cada mes) más un regalo especial. Consigue todo con más de un 40% de descuento https://vivirdelafotografia.es/black-friday/

¿Quieres aprender a atraer clientes como Mara Valderrey? Si te perdiste el episodio anterior donde Mara nos cuenta con como ha conseguido vivir de la fotografía en un tiempo récord. Y gran parte de su existo la ha conseguido gracias a saber atraer clientes con inbound marketing. Y si también quieres darle la misma importancia al marketing como mara para vivir de la fotografía, recuerda que puedes reservar una consultoría de marketing con nosotros. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

Hoy te traemos una entrevista a Mara Valderrey, una joven fotógrafa leonesa afincada en Asturias que se lanzó a la fotografía al salir de la pandemia y en tan solo un año ya está viviendo plenamente de la fotografía. ¿Quieres saber como lo ha conseguido y cuáles han sido sus pasos? No te puedes perder esta entrevista. Y si tú también quieres conseguir tus metas de manera tan rápida, recuerda que tienes disponibles nuestras consultorías de marketing para fotógrafos y fotógrafas. Mara Valderrey Mara Valderrey es una fotógrafa y videógrafa enfocada a empresas y profesionales de Asturias. Mara descubrió la fotografía mientras terminaba sus estudios universitarios de física, y en muy poco tiempo ha dado una vuelta a su vida y ahora vive plenamente de sus fotografías. Demostrando que trabajar de fotógrafa no es difícil si te tomas las cosas en serio y tienes claro la importancia del marketing y como atraer a tus clientes. Esto último, el inbound marketing, es una de sus especialidades. Porfolio de Mara Valderrey ¿Quieres saber más de Mara Valderrey? Te recomiendo que no te pierdas la página web de Mara Valderrey y su perfil en Instagram @maravalderrey para que conozcas el buen hacer en sus publicaciones. Y ya solo te queda escuchar la entrevista a Mara Valderrey y conocer más sobre su fotografía y su historia. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

Suele haber muchas dudas sobre como debe vestir un fotógrafo o fotógrafa a la hora de trabajar. ¿Hay que vestir de manera elegante? ¿No llevar marcas? ¿De cualquier manera? ¿Depende del tipo de sesiones de fotográficas? Muchas preguntas y no hay una respuesta fácil. Ya que depende de varias cuestiones, las que desarrollamos en este episodio. Pero antes tengo que comentarte una gran noticia, y es que tenemos nuevas consultorías de marketing para fotografía, puesto que hemos optimizado el trabajo para poder ofrecer el mismo valor pero con un precio más asequible. Ropa para fotógrafos y fotógrafas Y es que la ropa que lleves a las sesiones de fotos es algo que no debes dejar a la aleatoriedad. Pero eso no quiere decir que siempre haya que llevar una vestimenta específica para trabajar en fotografía, ni hay un estilo determinado de ropa correcto para todas las situaciones. Para poder responder de la manera más amplia y específica posible, es en este episodio, vamos a viendo distintas situaciones en las que quizás debas vestir de una manera determinada y otros en los que la ropa a llevar será totalmente distinta. Incluso en cuáles debes preservar tu estilo y tu marca personal a pesar de lo que se suele creer. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

Hoy vamos a hablar de la tableta gráfica para fotografía, una herramienta que muchos fotógrafos y retocadores usan en su día a día mejorando su flujo de trabajo en postproducción. Pero es necesario usar en todos los casos estas tabletas gráficas. Y como imaginaras, las tabletas gráficas son ideales para la edición y retoque fotográfico. Y por eso te recuerdo que en la academia de cursos de fotografía tienes decenas de cursos de Photoshop, capture one y otros programas de edición. ¿Qué es una tableta gráfica? Básicamente, una tableta gráfica es un lápiz óptico que sustituye al ratón y una tableta, que hace la función de bloc, que capta el movimiento y la presión de este lapicero. Realmente las tabletas gráficas tienen su origen en los ilustradores digitales, pero, como compartimos algunos programas como Photoshop, ha hecho que ambas ámbitos se unan en el uso de tabletas gráficas para trabajar. Ventajas de usar una tableta gráfica Lo que supone utilizar una tableta gráfica es ganar en precisión y rapidez en tu trabajo de retoque y edición fotográfica. Pero esto no quiere decir que sea imprescindible usar siempre tabletas gráficas. Como siempre, depende del tipo de fotografía hagas y sobre todo del tiempo que pases retocando tus fotografías. Si eres retocador o fotógrafo/a, pero qué gran parte de tu flujo de trabajo, sea usar Photoshop o programas similares, entonces usar esta herramienta te hará trabajar mejor y mejorar tu velocidad de retoque. Pero si solo usar reveladores para el postprocesado fotográfico, por ejemplo Lightroom. Seguramente no tengas ninguna ventaja, incluso puede contraproducente. Tipos de tabletas gráficas para fotografía Si necesitas una tableta gráfica para fotografía, seguro que te pierdes ante la enorme variedad de productos y precios disponibles. Por eso lo primero es dividirlas en dos grandes grupos. Las tabletas gráficas con pantalla y sin pantalla. Con las tabletas sin pantalla, aparte de ahorrarte dinero, trabajar de manera similar al ratón, es decir, tú mueves el lápiz sobre la tableta pero siempre mirando el monitor de tu ordenador. En cambio, en las tabletas con pantalla, esta será una pantalla auxiliar, pero clave es que verás lo que haces mientras miras a la tableta. ¿Cuál elegir? Pues aquí también depende de la cantidad de horas que dediques al retoque y el nivel de retoque que hagas. Si solo retocas algunas fotografías en photoshop, pero no es tu principal factor diferencial, deberás adquirir una tableta gráfica sin pantalla. Pero si vas más allá o eres retocador/a sin duda una tableta gráfica con pantalla es ideal, ya que podrás sacarle todo el partido. Precios de tabletas gráficas para fotógrafos El precio de las tabletas gráficas depende principalmente de dos factores: el tamaño y si tiene pantalla. Pero también depende de la marca. Las tres principales son Wacom, X-pen e Huion. La más cara es Wacom porque es la marca más antigua y conocida, mientras que X-pen y Huion tiene una calidad precio imbatible. Tabletas gráficas recomendadas Si tan solo quieres probar, si te puedes adaptar o si puedes sacarle rendimiento a implementar estas tabletas gráficas para tus fotografías, lo ideal es comprar alguna de las baratas (menos de 50€): Huion HS64 XP-pen Star G640 Si tienes claro que quieres usarlas ya podrías gastarte un poco más y adquirir una buena tableta gráfica sin pantalla (menos de 100€): Wacom Intuos XP-Pen Deco Huion Inspiroy Q11KV2 Y si quieres adquirir lo mejor que puedes comprar, orientado, para fotografía y adquirir una tableta gráfica con pantalla de calidad, las que te recomendamos son: Wacom Cintiq pro16 XP-Pen Artist Pro 16TP Huion Kamvas Pro 24 4K Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.

En este episodio queremos responder a la pregunta de si necesitas un título para trabajar como fotógrafo/a. Algunas personas tienen esta duda. O si les hará conseguir más trabajo, el tener un título, un diploma o algún tipo de certificado que acredite sus conocimientos en fotografía. Pero antes me toca decirte que este mes estamos de estreno, y es que ya tienes disponible el nuevo curso de marca personal para fotografía. Diplomas, títulos y certificados Las titulaciones certifican que has estado cursando unos estudios y que certifican que los acabaste, avalando que tienen los conocimientos suficientes para desarrollar ese trabajo. Pero la realidad es que en la fotografía y en otros tipos de trabajo artístico nadie te va a pedir titulación. Tu porfolio fotográfico es tu curriculum En cambio, en lo que se va a fijar cualquier posible cliente es en tu porfolio para saber si eres la persona adecuada para el trabajo, que estilo tienes o si eres lo suficientemente bueno. Tu porfolio es el que certifica tus conocimientos. Nueva situación laboral Y no solo eso, sino que también podemos hacer la analogía de que las entrevistas de trabajo sería nuestra presencia online. Por lo que nuestra marca personal es fundamental para conseguir más trabajo y llegar a los clientes adecuados. Si quieres saber todos los detalles y entrar en profundidad en porque no necesitas un título para trabajar de fotógrafo/a, no te pierdas el episodio del podcast de esta semana. Gracias por suscribirte a los cursos, por tus valoraciones en Apple Podcasts, comentarios y me gusta en Ivoox, por escucharnos y seguirnos en Spotify. Un saludo y hasta el próximo lunes a las 07:00.