Podcast El pulso de la Vida 5c5a26

El pasado 29 de abril partía de este mundo el músico galés Mike Peters, tras tres décadas de lucha con el cáncer. Cantante de The Alarm y Big Country llegó a la música con la explosión del "punk" en los 70, tras escuchar a los Sex Pistols, pero se hace cristiano tras leer un libro sobre Jesús en un tren. No se identificó nunca como "un artista cristiano, sino como un artista que es cristiano, lo que es muy diferente", decía. Amigo de Bono, hizo giras con U2 y Bob Dylan como The Alarm, el grupo que formó en los años 80, después de su época "punk" como The Toilets y "mod" como de Seventeen, pero con los mismos . Cuando actuaba en festivales cristianos como Greenbelt, lo hacía en solitario, para no incomodar al resto de la banda. Estuvo como Bono, toda su vida casado con la misma mujer, Jules, que padeció de cáncer como él. Al diagnosticarle su linfoma, siguió un tiempo con el grupo, pero inicia luego una carrera en solitario con una leucemia crónica, que le lleva a muchas iniciativas a favor de la lucha contra el cáncer. Su música tiene el aliento épico de las grandes bandas del post-punk, U2 o Big Country, ideal para grandes espacios, pero con unas letras llenas de ánimo y esperanza. Como Bono, mantiene una relación distante con la Iglesia, pero vuelve una y otra vez a la fe con la que enfrenta su enfermedad y sus relaciones con especial humildad y conciencia, tanto del presente como de la eternidad... ¡Extrañaremos sus himnos y entusiasmo! En este programa de "El sueño se ha acabado" escuchamos algunos de ellos con grabaciones de entrevistas sobre su vida y su fe. Las canciones son: "The Stand (1983); "Spiritual" (1994); "Where Were You Hiding?" (1984), "Absolute Reality" (1985); "Sixtiy Eight Guns" (1983); "Strength" (1985); "Walk Forever By My Side" (1985); "Train A Comin" (1994). Oímos fragmentos de la música que le inspiró de The Clash (I Fought The Law) y Big Country (In A Big Country), así como de la actuación con Bob Dylan, cantando juntos, "Knockin´On Heaven´s Door". Las entrevistas son de programas de la BBC, la realización técnica es de Daniel Panduro y los comentarios con las traducciones son de José de Segovia.

En esta edición de El pulso de la vida, conducido por el pastor Lucho, el Dr. Pedro Tarquis nos acompaña para reflexionar sobre la película Bonhoeffer, Pastor, Espía y Asesino. La conversación gira en torno al teólogo alemán Dietrich Bonhoeffer, quien desafió el régimen nazi con valentía y convicción cristiana. Si bien el filme ha generado gran interés por su fuerza narrativa, Tarquis y el especialista José de Segovia advierten sobre las licencias creativas que distorsionan aspectos fundamentales del personaje real. A través de una mirada crítica, se rescata el legado espiritual y ético de Bonhoeffer, destacando su lucha por la verdad y la fidelidad al Evangelio en medio de la oscuridad del totalitarismo. El programa finaliza con una emotiva lectura del poema Pronunciaste mi nombre, invitándonos a redescubrir nuestra verdadera identidad en Dios. Una conversación que no solo analiza cine, sino que impulsa a vivir con integridad y propósito.

A diferencia de algunos evangelistas, Jesús no dijo a sus seguidores que no tendrían problemas. Todo lo contrario. Les advirtió en el capítulo 16 de la Buena Noticia según Juan que tendrían aflicción, serían perseguidos e incluso muertos hasta por personas religiosas, que creerían que hacían así, un servicio a Dios. Hasta finales del siglo pasado muchos pensaban que el principal obstáculo al cristianismo, era el comunismo. El hijo de un pastor bautista llamado Steve Taylor fue uno de esos evangélicos que viajó al Este de Europa en una gira misionera como ayudante al director de los Continental Singers, para los que empezó a escribir canciones, llegando a hacer un gira por Polonia, patrocinada por el sindicato católico Solidaridad. Cuando a principios de los 80 se convierte en el "énfant terrible" de la música cristiana contemporánea con sus críticas al racismo y los "tele-evangelistas", escribe su experiencia del establecimiento de la ley marcial en Polonia en 1981, "Sobre mi cuerpo muerto" (Over My Dead Body 1984). Un año antes, Randy Stonehill hace su popular disco "Equator" con el líder de Daniel Amos, Terry Scott Taylor. En él había también una canción sobre la Iglesia perseguida en "China" (1983). Aunque no había que ir tan lejos para descubrir la realidad que se vivía en Estados Unidos, detrás de "La gran novela americana" (The Great American Novel). Larry Norman la desenmascaró en 1972 con una de sus canciones más críticas a la política norteamericana, que grabó con medios muy modestos y se atrevió a cantar incluso a Jimmy Carter en la Casa Blanca. Las paradojas de aquella Revolución por Jesús hacían que muchos de aquellos primeros discos fueran producidos por un músico de la Jesus People que fue a la cárcel por ayudar a los Caballeros Blancos del Ku Klux Klan, Jonathan David Brown, No debemos olvidar que la persecución de la que habla Jesús es por el Evangelio, no por ninguna otra ideología o delito que uno pueda cometer siendo seguidor de Jesús. "Silencio" no es una historia sobre el silencio de Dios, decía el autor del libro sobre el que se basa la película de Martin Scorsese en 2016. Endô era un escritor católico japonés que hizo esta novela en 1966 sobre "cómo Dios habla en el silencio y el trauma". Trata sobre la brutal persecución de los jesuitas en el Japón de mediados del siglo XVII por una religión que en Occidente ahora se ve como muy tolerante, el budismo. Esta tampoco es una historia sólo para católicos. Endô mismo dice en el apéndice de la segunda edición del libro, que su "fe está más cerca de los cristianos protestantes", ya que para él, es algo personal, entre Dios y él, que sólo explica la Gracia. Escuchamos algunos diálogos del principio de la película (¡nunca desvelamos el final!), que José de Segovia comenta con la banda sonora original de Kathryn & Kim Allen Kluge. Jesús dice a sus amigos en este capítulo 16 del Evangelio según Juan que, aunque Él se va, les deja el Espíritu Santo. Van Morrison conoció la Biblia desde niño en una Asamblea de Hermanos de la calle donde vivía en Belfast. Siempre ha tenido inquietudes espirituales, pero en los años 80 tienen un marcado carácter cristiano. Su disco preferido (Common One 1980) tiene una canción al Espíritu (Spirit). Sobre quien no había ninguna duda de su fe cristiana era el galés Mike Peters, que con The Alarm hizo himnos como "Camina siempre a mi lado" (Walk Forever By My Side 1985), que se canta todavía en muchas iglesias. Tras tres décadas luchando con el cáncer, partió con su Señor el 29 de abril de 2025.

La banda Rescate visitó Madrid y compartió los retos de su nueva etapa tras más de 30 años de trayectoria, reafirmando su compromiso con proclamar el evangelio. Una entrevista de Daniel Panduro acompañado de Katerine Jara.

¿Quién no desea tener amigos? Hay algunos que tenemos de paso por el colegio o la secundaria, el trabajo o la universidad, pero hay otros que permanecen toda la vida. Hay muchos valores hoy en crisis, pero si hay uno que renace con cada generación es el de la amistad, para muchos, tan importante o más que la familia. ¿Qué sería tener como amigo al Señor del universo, el Dios encarnado? De eso habla Jesús en este capítulo de la Buena Noticia según Juan (15:14). Meditamos hoy sobre ello. La cabecera está esta vez a cargo de la canadiense Diana Krall y la hija del cantante que popularizó el tema que da título al programa, "Ruta 66", Natalie Cole. Lo interpretan juntas en un concierto que escuchamos de 2002. Tras ella oímos una sorprendente balada de los Rolling Stones en 1981, "Esperando a un amigo" (Waiting On A Friend), a la que sigue el clásico de Carole King y James Taylor en 1971, "Tienes un amigo" (You´ve Got A Friend), que escuchamos esta vez cantado por ella en vivo en Los Ángeles en 1994. Hasta Taylor Swift reconoce en 2019 que "Es agradable tener un amigo" (It´s Nice To Have A Friend). La película con la que hablamos de la amistad humana y divina, es para muchos la mejor historia de redención del cine contemporáneo. La producción de 1994 que se conoce en España como "Cadena perpetua", "Sueño de fuga" en Hispanoamérica", o "Sueños" o "Escape a la libertad" en Argentina, se llama en realidad como la novela de Stephen King en que se basa esta historia, "La redención de Shawshank" (1982). Dirigida por Frank Darabont, está protagonizada por TIm Robbins y Morgan Freeman. Su lectura cristiana ha dado lugar a todo un libro del más importante crítico británico, Mark Kermode. Consideramos su interpretación con algunos diálogos de la versión doblada y la banda sonora original de Thomas Newman. "Viejos amigos" (Old Friends) es una pequeña joya del dúo judío de Nueva York que formaron Simon y Garfunkel. Apareció en 1968 en el reverso del disco sencillo que llevaba la canción de la película "El Graduado" (Mrs. Robinson). Como los discípulos de Jesús, cuando más apreciamos el valor de una amistad es ante la perspectiva de su partida. El cantautor argentino afincado en España, Alberto Cortez, escribió una de sus más emocionantes composiciones a la muerte de su padre en 1966, "Cuando un amigo se va". El problema es que en este mundo, hasta los mejores amigos nos fallan, como descubrió el músico cristiano Randy Stonehill, cuando se sintió traicionado por su amigo Larry Norman, que le sacó de la droga y le introdujo, tanto en la música como en la fe, pero se acabó quedando con su esposa, tras su divorcio y nuevo matrimonio. En la canción que apareció en su álbum de 1983, "Hasta el mejor de los amigos" (Even The Best Of Friends), descubre que sólo hay un Amigo que nunca nos falla, Cristo Jesús.

En esta nueva entrega de El Taller de las Emociones, sección del programa El Pulso de la Vida, la psicóloga clínica Julia Valdeón aborda los sentimientos de culpa como uno de los más destructivos para la autoestima y el bienestar emocional. Con un enfoque claro y compasivo, explica la diferencia entre culpa real e inducida, y cómo ambas pueden enraizarse desde la infancia. Julia propone herramientas prácticas y espirituales para sanar: introspección guiada por el Espíritu Santo, escritura terapéutica y el acto consciente de perdonarse a uno mismo. Un llamado poderoso a abrazar al niño interior y dejar atrás el autosabotaje emocional.

En esta edición de "Teide", el Dr. Pedro Tarquis analiza el reciente apagón nacional y el colapso del AVE, denunciando la falta de claridad y la gestión opaca del gobierno. Cuestiona la forma de gobernar de Pedro Sánchez, comparándola con prácticas manipuladoras y autoritarias. Además, se presenta el proyecto "Hogar", una iniciativa de la plataforma evangélica Seneca Falls que apoya a mujeres víctimas de maltrato. Con base cristiana, ofrece acompañamiento pastoral, legal y psicológico, demostrando que la fe también actúa en defensa de la justicia y la dignidad. Escucha Teide en El pulso de la vida conducido por el Pr. Lucho Panduro.

Marcos Witt nos visitó en los estudios de Dynamisradio y nos habló acerca del trabajo ministerial, la labor misionera de sus padres y cómo nacieron algunas de las canciones que han bendecido a miles de personas.

Se habla a veces de la fe como una opción más en la vida, como si para algunos de nosotros fuera posible vivir sin Cristo. Juan cuenta la parábola de Jesús sobre la vid y los pámpanos en el capítulo 15 de su Evangelio, que nos recuerda que separados de Él, nada podemos hacer (v. 5). El cantautor de Filadelfia, Amos Lee, se hizo especialmente conocido al ir de gira con Nora Jones y Bob Dylan a principios de este siglo. En 2011 pide a Jesús si puede ayudarle, ahora que se siente tan solo, en la canción que lleva su nombre. Zach Williams tenía un grupo también a principios de siglo llamado La Reforma (The Reformation), pero es cuando llega a ser cristiano que se une a los Hermanos de la Gracia (Brothers Of Grace). En 2019 graba con "la reina del country", Dolly Parton, nieta de un pastor pentecostal, "Allí estaba Jesús" (There Was Jesus). Malcolm Wild es ahora pastor de la Capilla Calvario en Florida, pero junto con Alwyn Wall, ahora pastor de Calvary Chapel en Londres, formó un dúo de apariencia hippy al estilo Simon y Garfunkel. a principios de los 70, llamado Malcolm y Alwyn. Al llegar los sonidos de la "nueva ola" de "power pop" en Los Ángeles a finales de los 70, Wild formó un grupo que recuerda a The Knack con el nombre de Malcolm y los Espejos (Mirrors), que grabaron un sólo álbum en 1981 de "Vuelta a la Roca" (Back To The Rock). El nombre "The Chosen" (Los Elegidos) era desde los años 70 conocido como el título de la novela más popular sobre las diferencias entre los judíos de Nueva York en 1967. El libro de Chaim Potok muestra el contraste entre el judaísmo ortodoxo moderno sionista y el ultraortodoxo jasídico en contra del estado de Israel. Habla del encuentro de dos hijos adolescentes de estudiosos de la Ley judía que se hacen amigos en el barrio predominantemente judío de Brooklyn. La apasionante historia de sus diferencias fue llevada al cine en 1981 como "Elegidos del gheto" con el popular actor juvenil judío de los 70, Robbie Benson, junto a veteranos interpretes como Maximilian Schell y Rod Steiger. Escuchamos algunos diálogos de la versión doblada, comentados por José de Segovia con la música de fondo del trío judío polaco de "klezmer" Kroke (Cracovia en "yididish") y la banda sonora original de Elmer Bernstein. El tema del grupo irlandés U2, "¡Despierta hombre muerto!" (Wake Up Dead Man) fue escrito diez años antes de que lo grabaran en el álbum "Pop" (1997). Refleja la lucha de Bono y The Edge por mantener la fe que conocieron de adolescentes en la comunidad cristiana carismática Shalom de Dublin. Es una oración a Jesús pidiendo ayuda, al verse solos en este mundo. La escuchamos en la versión en vivo que hicieron en el castillo irlandés de Slane. Otra plegaria a Jesús que tardó muchos años en salir a la luz es la del cantautor canadiense Bruce Cockburn, que grabó para su disco "In The Falling Dark" (1977), pero no se publicó hasta el 2002. Es una emocionante confesión de fe desde la oscuridad a la que se ha enfrentado siempre , este maravilloso músico que cumple ahora 80 años.

En una emotiva entrevista realizada por el Pr. Lucho en El Pulso de la Vida, Tal Itzhakov, portavoz de la Embajada de Israel en España, compartió el profundo significado del Día de la Memoria y el Día de la Independencia en Israel, reflejando la resiliencia y esperanza del pueblo israelí. Relató vivencias personales sobre el impacto de la pérdida de seres queridos y explicó cómo estas fechas fortalecen el espíritu nacional, resaltando la importancia de la paz, la diversidad cultural, los avances tecnológicos y el compromiso permanente con los valores democráticos, incluso frente a desafíos tan recientes como los del 7 de octubre de 2023.

De pronto estalló el pánico en Nueva Jersey. A la gente le temblaban las piernas, y gritaba. Mujeres se desmayaban, y hombres se echaban a las calle esa noche, según dice el New York Times. Las líneas de teléfono estaban colapsadas, y a las dos horas la Cruz Roja y la Guardia Nacional se movilizaba en muchas zonas del este de Estados Unidos. Todo esto ocurrió el 30 de octubre de 1938, a causa de una emisión por radio que hizo Orson Welles en un teatro de Nueva York, dando la impresión que los marcianos estaban invadiendo en la Tierra. Bajo la forma y lenguaje de un informativo, los actores de la CBS, convertidos en locutores de noticias, anunciaron la llegada de una avalancha de platillos volantes, con conexiones a hipotéticas unidades móviles que narraban el aterrizaje de las naves y describían a aquellos temibles extraterrestres. Se calcula que casi dos millones de oyentes creyeron que la invasión era cierta, El texto dramatizado por Howard Koch estaba basado en la novela clásica de ciencia-ficción, La guerra de los mundos (1898) de H. G. Wells (1866-1946). En este programa de radio "Al Trasluz" escuchamos fragmentos del programa de Welles y el libro de Wells, leído por Eugenio Barona. Oímos algunas reacciones a la emisión de Welles, así como diálogos de escenas de las películas sobre el libro de Byron Haskin en 1953 y Steven Spielberg en 2005. La música es de la banda sonora original de John Williams para el film de Spielberg y las composiciones inspiradas en esta obra de Jack Hallam y Jeff Wayne. La narración es de José de Segovia y el sonido de Daniel Panduro.

¿Guardas rencor por lo que te hicieron? Quizás fue alguien que te hirió, traicionó, abusó o engañó. Desafortunadamente, muchos en nuestra sociedad cargan con el peso del odio, y la amargura contra alguien que les ha hecho daño. Sin embargo, no fuimos diseñados para la amargura y el rencor. Descubre cómo deshacerte del tormento de llevar un rencor.

¿Quién no se ha sentido huérfano en esta vida, solo e incomprendido, incluso en su propia familia? Cuando Jesús le dice a sus amigos que les deja en el capítulo 14 de la Buena Noticia según Juan, se quedan consternados porque han encontrado en Él a Dios como su verdadero Padre. El Señor les promete, sin embargo, que no les dejará huérfanos (v. 18). En esta parada por nuestra Ruta por los 66 libros de la Biblia tenemos esta vez como sintonía, la versión de "Ruta 66" que hizo un cantante en Inglaterra de raíces afroamericanas y nativas indias Creek, Joe Lee Wilson, que vivió en Europa desde 1977 hasta su muerte en Brighton en 2011. Felipe pide a Jesús, ver al Padre (v. 8), pero el Señor se asombra de que tanto tiempo haya estado con Él y todavía no le conozca (9). La canción de la cantautora británica Sophia Dady, nieta de un vicario anglicano y un padre escultor, que dirigió una funeraria durante 18 años, dice que habla de cuando uno siente una "emoción por Dios u otra persona, que no puede expresar en palabras, pero que tiene un gran poder" (Reach You 2017). Tina Boonstra es otra cantautora, hija de misioneros en Londres, cuya música nació en la iglesia, pero ha llegado ahora al gran público con ecos de artistas británicas como Tori Amos, Kate Bush o P. J. Harvey, pero con la fe por la que dice: "Ahora creo que te veo" (I Think I See You Now 2018). La película española "El otro barrio" (2000) es obra de un director español de extraordinaria sensibilidad, Salvador García Ruiz. Es la adaptación de la primera novela de Elvira Lindo dirigida a un público adulto, todo un cuadro de orfandad que lleva a una profunda reflexión sobre la soledad, el incomprensible azar y un ayer que permanece todavía vivo. Se desarrolla en el madrileño barrio de Vallecas donde un joven abogado tiene que defender a un adolescente acusado de asesinato, cuyas vidas se unen por la experiencia mutua de una orfandad que les encierra en sí mismos, pero les atrae con unos lazos que llevan a un pasado oculto. José de Segovia la comenta con la maravillosa música que hizo para la banda sonora original, el francés Pascal Gaigne, afincado en el País Vasco. Jesús dice que el que le ama, será amado por el Padre, guardará su Palabra y ambos vivirán en su interior por la promesa del Espíritu Santo (vv. 21-24). Larry Norman habla de la sorpresa de ese amor en la canción que hizo con su hermano Charlie en 1984 como The Young Lions (I Found Love). "El quinto Beatle", Billy Preston, buscaba la paz que el mundo no podía darle (v. 27) en su lucha con la droga y el sexo, por la consolación del Espíritu de verdad (vv. 16-17) del que habla en "I´ve Got The Spirit". Lo grabó en un rancho de Malbu, justo antes de ir de gira con los Rolling Stones en 1976, pero ya sin la producción de George Harrison.

"Protestantes Madrileños": Un homenaje audiovisual a los pioneros de la fe El Consejo Evangélico de Madrid, en colaboración con Solidaria TV, ha lanzado una nueva serie documental titulada Protestantes Madrileños. Este proyecto audiovisual, dirigido por Daniel Díez —también director de Solidaria TV y consejero de comunicación del Consejo—, tiene como objetivo visibilizar la valiosa contribución de figuras históricas del protestantismo en la Comunidad de Madrid. A través de entrevistas breves, imágenes históricas y el análisis de expertos como José de Segovia y Manuel Cerezo, cada episodio ofrece una mirada inspiradora al legado de fe, servicio y compromiso social de estos ilustres personajes. Con una duración de entre 10 y 15 minutos por episodio, la serie se emitirá semanalmente los viernes a las 19:00 horas, tanto por Solidaria TV como en el canal de YouTube del Consejo Evangélico de Madrid. Este espacio busca no solo rescatar historias olvidadas, sino también fomentar la unidad de la Iglesia Evangélica, invitar a la participación activa de las iglesias locales y derribar prejuicios sociales mediante el conocimiento y la memoria colectiva. Una propuesta que aúna historia, fe y comunicación con el propósito de inspirar a las nuevas generaciones.

"Una noche oscura y tormentosa" en una casa al lado del lago de Ginebra nacieron los dos mitos que todavía más nos aterrorizan, el monstruo y el vampiro. El verano de 1816 el poeta romántico Lord Byron alquiló la casa de la familia del traductor de la Biblia y el reformador protestante italiano Giovanni Diodati, junto con su médico y secretario Polidori. Allí se reunió con la hija de la pionera del feminismo Mary Wollstonecraft , muerta a consecuencia del parto, cuya hija huye de Inglaterra con el poeta Shelley, expulsado de la universidad por su ateísmo, tras enfrentarse al padre casado de nuevo. El librepensador Godwin había dejado el calvinismo de su familia, pero se oponía a que su hija estuviera con un hombre casado. Mary huye con Shelley y una de sus hermanas, Claire, que estaba embarazada de Byron. La erupción del volcán Etna hace que en 1816 no haya verano. La lluvia golpea los cristales, mientras por la noche leen historias de fantasmas y deciden escribir, cada uno de ellos, un relato de terror. Los de Mary y Polidori han pasado a la historia: "Frankenstein" y la primera narración de vampiros. En este programa de radio "Al Trasluz" escuchamos fragmentos de la obra de Mary Shelley, leída por Eugenio Barona, así como escenas de la película que hizo Gonzalo Suárez sobre el origen de "Frankenstein", aquella noche, "Remando al viento" (1987), así como de la versión dramatizada de Juan José Plans para Radio Nacional de España. Las canciones son del disco del grupo de Nueva York, The National, "Las primeras dos páginas de Frankenstein" (2023) con la colaboración de Sufjan Stevens (Once Upon A Poolside) y Taylor Swift (The Alcott). La música de fondo al texto y la narración de José de Segovia es de la banda sonora de la película de Kenneth Branagh, "Frankenstein de Mary Shelley" (1994) de Patrick Doyle y las variaciones de las composiciones de Thomas Tallis que utiliza Gonzalo Suárez. El diseño sonoro y la realización técnica es de Daniel Panduro.

Hay muchas cosas que a algunos le resultan ofensivas del cristianismo, pero ninguna como las increíbles pretensiones de su fundador acerca de sí mismo. Se puede aceptar a Jesús como un indulgente y amable rabino, que quisiera ser amigo de todos, pero que pretenda ser el único "camino, verdad y vida" (Juan 14:6), en exclusión de cualquier otro, se considera ya excesivo. En este programa de radio escuchamos las palabras del Evangelio en una canción de Johnny Cash con la voz del predicador Billy Graham en 1971 (The Preacher Said Jesus Said) en su disco "El hombre vestido de negro" (Man In Black). Ambos se conocieron en 1969, cuando el evangelista le pidió al gobernador de Tennessee que le presentara al artista. Apareció por primera vez en una de esas campañas que solían llamar "cruzadas", en 1970 en Knoxville, o sea justo antes de grabar la canción. Participó en treinta de ellas, a lo largo de su vida. La canción "Ya Hey" es una composición en 2013 del músico judío Ezra Koenig para su banda de Nueva York de Vampiro de Fin de Semana (Vampire Weekend). Reflexiona sobre el gran "Yo Soy" de la Biblia: "A través del fuego y las llamas / no quieres siquiera decir Tu nombre / Sólo Yo soy el que Soy". La escuchamos esta vez en la magnífica versión acústica que hizo para la radio KSC, el cantautor de Alabama, Matthew Houck, que actúa con el nombre de Fosforescente (Phosphorescent). Este gran Yo Soy del Evangelio de Juan viene después de decir Jesús que es "El Pan de Vida" (6:35), "La Luz del mundo" (8:12; 9:5), "La Puerta" (10:7,9), "El Buen Pastor" (10:11, 14) y "La Resurrección y la Vida" (11:25). Por si acaso, a alguno no le queda claro lo que quiere decir, añade: "Nadie viene al Padre sino por mí" (14:6). La aclamada obra de teatro que une a Sigmund Freud y C. S. Lewis en la casa del padre del psicoanálisis en Londres, poco antes de su muerte, llegó al cine en 2023. "La última sesión de Freud" fue escrita por el neoyorquino Mark St. Germain, imaginando el encuentro que hubieran podido tener el judío ateo con el apologista cristiano, el día que el Reino Unido entró en la segunda guerra mundial. Esta vez Anthony Hopkins hace de Freud, no de Lewis como en "Tierras de penumbra" (1993), mientras que Matthew Goode hace del joven Lewis. Este brillante diálogo sobre la fe se basa en un seminario que daba el psiquiatra Armand M. Nicholi en la universidad de Harvard desde 1967, comparando a los dos pensadores. José de Segovia comenta varias escenas con la música de la banda sonora original de la película que hizo Coby Brown. La película se inicia con unas frases de "El Progreso del Peregrino" (1678), la obra del puritano John Bunyan que ha llegado a ser patrimonio de la literatura universal en lengua inglesa. Escuchamos las palabras de iración de Freud por la obra del predicador bautista y la canción que inspiro ese "Sueño" (A Dream) al cantautor inglés Clifford Ward en 1972. Este músico no era conocido por su fe cristiana, pero sí, Paul Clark, uno de los artistas pioneros de la Revolución por Jesús, cuando muchos "hippies" llegaron a la fe evangélica. El cantautor de Kansas publicó dos álbumes con el título de "Canciones para el Salvador", la que oímos está en el segundo de 1972: "Iremos pronto a Casa" (We´ll Soon Be Going Home). Frente a nuestra ignorancia y condenación a la muerte, física y espiritual, Jesús nos dice que Él es la Verdad y la Vida. A la pregunta de Felipe de a dónde va Jesús y cómo podemos ir con Él, Jesucristo se revela como el Camino a Casa, el verdadero Hogar que no encontramos en este mundo. El cantautor uruguayo Luis Alfredo Díaz puso música a estas palabras del Evangelio en el disco que grabó en 1979, "Baja a Dios de las nubes". En la canción "Yo Soy" le escuchamos con las voces del grupo Maná y los teclados de Kitflus, el nombre con el que se conoce al músico Josep Mas, entonces en el grupo Iceberg. luego Pegasus y acompañando a Joan Manuel Serrat en tantos discos desde 1980 a 2006.

En una nueva edición del programa En el Pulso de la Vida, conducido por el Pr. Lucho, el Dr. Pedro Tarqui nos ofrece una enriquecedora reflexión que entrelaza temas culturales, sociales y espirituales desde una mirada cristiana. Uno de los puntos más destacados fue su cobertura del estreno europeo de la quinta temporada de la serie The Chosen, celebrada en Madrid. Allí entrevistó a actores clave como Jonathan Roumie (Jesús), Vanessa Benavente (María) y Shahar Isaac (Pedro), destacando el impacto del proyecto en la sociedad y el compromiso espiritual de sus protagonistas, especialmente en el caso de Roumie. El programa también abordó la compleja situación legal del futbolista Dani Alves, subrayando la importancia del principio de presunción de inocencia y la necesidad de un sistema judicial libre de presiones externas. La emisión cerró con el poema “Las tres tentaciones”, escrito y recitado por el propio Dr. Tarqui, una poderosa pieza sobre las luchas interiores y la fidelidad a Dios. Un espacio cargado de profundidad, claridad y mensaje esperanzador para los oyentes.

En libros como "La isla del tesoro" de Robert Louis Stevenson (1850-1894) está la aventura de la vida misma. Filósofos como Fernando Savater lo lee todos los años, fascinado por cómo "la figura intrigante de Jim Hawkins acumula inacabables ambivalencias". Es alguien que "circula de un bando a otro en un tráfago vertiginoso y equí­voco, incapaz de aquietarse en un campo, fiel solamente a su condición de prófugo, de infiltrado′". Para Savater, "esta radical ambigüedad es el secreto o, si se prefiere, el tesoro de este cuento impar". En este programa de radio, "Al Trasluz", escuchamos fragmentos del libro leído por Eugenio Barona y escenas de la versión doblada de la película que hizo Orson Welles en 1972 y Víctor Fleming en 1934. Oímos canciones inspiradas por esta historia del cantautor escocés Ian Cussick (Restless Heart) y el músico cristiano Curtis Chapman (Treasure Island). Los temas instrumentales que suenan de fondo a la narración de José de Segovia son de la banda sonora de la versión televisiva de 1990 por el grupo irlandés The Chieftains y la última adaptación de Disney en 2002 por James Newton-Howard. El diseño sonora y la realización técnica es de Daniel Panduro.

En Habiendo hablado Dios de muchas maneras, la Pra. Anggelina Ugaz nos lleva a reflexionar sobre el impacto profundo de la música, desde el vientre materno hasta el corazón transformado por Cristo. A través de un conmovedor ejemplo, se resalta cómo la verdadera armonía no proviene solo del arte humano, sino del corazón mismo de Dios. Este mensaje nos invita a descubrir en la música espiritual una fuente de paz, fortaleza y salvación. Una melodía divina que el Señor canta cada día a quienes le escuchan con el alma.

Julio Pérez, director de El Tren de la Vida y de Onda Paz, vuelve a compartir una profunda reflexión sobre la vida cristiana práctica. A propósito del cambio de horario de este fin de semana, resalta cómo incluso un detalle tan cotidiano puede afectar nuestra asistencia a las reuniones dominicales, y recuerda la importancia vital de congregarse de manera presencial. La comunión con otros creyentes —afirma— no puede sustituirse por transmisiones online, y forma parte esencial del crecimiento espiritual, el fortalecimiento de la fe y el cumplimiento de la voluntad de Dios para su Iglesia. Durante la conversación, también se destaca el llamado a vivir una fe auténtica, no solo nominal, siguiendo el ejemplo de figuras bíblicas como el rey Josías. Julio recalca que la vida cristiana no es una experiencia individualista, sino una vivencia comunitaria que refleja la paternidad de Dios y nos prepara para la esperanza eterna. Como siempre, adelanta el sumario del programa El Tren de la Vida, con entrevistas a Daniel Oscar sobre actualidad internacional y la serie The Chosen, a Andy Wickham sobre apologética, al Dr. Roca sobre la relación médico-paciente, y al teólogo Joaquín Yebra acerca de la confiabilidad de la Biblia. La emisión también incluye un artículo de Julio titulado El cielo es muy real, que nos anima a mirar con esperanza la eternidad prometida.