Moneando 2b3d3k

Ni yo mismo sé por qué año y medio después me da por subir esto... puede que sea la vergüenza de haber dicho que al menos íbamos a llegar a los 100 programas, y eso que nos caracterizamos por no tener ningún tipo de vergüenza. Esta obra magna del cine, que en su momento solo se llevó el Oscar a mejores efectos visuales, revolucionó el cine de ciencia ficción, como poco. La vimos allá por el 2018, por el 50 aniversario de su salida en cines, y acojona ver como tiene mejores efectos especiales que muchísimas pelis de los 70s, 80s y 90s, el trabajazo del equipo de arte y la maña de Kubrick y su director de fotografía consiguieron un hito en lo que se refiere por ejemplo, a la imagen que sale en la película de la Tierra vista desde la luna, algo que hasta entonces nadie había comprobado por sí mismo, al ser el primer viaje a la luna el año siguiente. Sobre esto hay muchísima leyenda urbana que la NASA le pidió a Kubrick que rodase el alunizaje en algún sitio mierdoso de la Tierra, como Colorado, yo qué sé, y que a cambio la NASA le dejó a Kubrick las mega cámaras que usó para rodar Barry Lindon con una captura de la luz del atardecer/anochecer inédita hasta entonces. Hasta nuestros días han llegado las imágenes icónicas del monolito, que se han hecho eco más de 5 décadas después con los monolitos sorpresa que han colocado unos flipados del marketing en el desierto de Utah. La increíble banda sonora, la rotación de la nave, el viaje a la velocidad de la luz, HAL...imágenes talladas en piedra en la historia del cine. Podría estar escribiendo sobre 2001 mucho más, felando a Kubrick como solo nosotros sabemos hacerlo, pero no íbamos a aportar nada realmente interesante. Mención especial al puto amo de Arthur C. Clarke, un pope de la scifi que también nos pone palotísimos. Recomendada: Si estás familiarizado con el concepto de televisión tienes que verla, no te va a cambiar la vida pero tampoco te va a volver más tonto de lo que ya eres. No recomendada si...mientras lees esta reseña te estás ajustando un ridículo sombrerito de papel albal, si crees que la Tierra es plana, o si tus padres son hermanos, podría desencadenar un proceso irreversible en tu deteriorada y débil psiqué.

Hace 25 años Danny Boyle estrenaba su ópera prima, quién lo diría, antes del pelotazo que sería Trainspotting ya tenía un estilo bastante marcado. La música, los actores (mi Ewan McGregor), la fotografía (que es del mismo de Trainspotting) y la trama, comedia negra costumbrista con toques: dinero, muertes, avaricia, alguna droga que otra y un poco de folleteo, nada que no desarrollase más tarde más superlativamente. Aún así resulta una peli simpaticona, la culpa de esta mierda de reseña seguramente la tenga mi mente olvidadiza, os tengo abandonados y encima cuando subo algo... pues eso, en nuestro estilo. Las próximas dos pelis, que cerrarán el canal, van a ser ÉPICAS = D

Ha vuelto. Di man. Después de un par de escándalos entre los que se cuelan darle algún sopapo a alguna mujer, acusaciones de antisemitismo, de racismo, de amenazas, de homofobia y un historial con el alcohol de cuidado, Gibson vuelve a aparecer en alguna cinta modesta y desde aquí damos aplausos con las orejas. Puede que no sea la persona más recta y responsable del mundo, pero presente a un actor con su carisma y sus huevazos que le de su toque a las películas en las que sale como sólo él sabe hacer, yo todavía le echo de menos en Mad Max Fury Road, ojalá salga en la secuela, por favor Crom oye mis plegarias!!! Y hablando de la película: la trama es bastante de manual, un tipo duro tiene una hija díscola que coquetea con las personas equivocadas, el tipo duro se ve obligado a imponer su jodida ley a hostias y tiros, y nosotros babeamos sintiendo nuestra reducida virilidad crecer al ritmo de sus puños, de su paquetico torero y sus músculos de gimnasio. Quizás se me esté yendo un poco de las manos y ya estéis vomitando y giñando arcoiris, en todo caso el largometraje da lo que promete. ¿Predecible? Quizás ¿Poco original? Puede ser ¿Entretenida? !Claaaro que sí!

Los 80, la mejor época en cuanto a cine se refiere tiene joyitas como estas que respiran el ambiente del momento de manera jodidamente auténtica (aunque la peli sea del año 90, por si a algún cretino se le ocurre decir alguna gilipollez). Películas bienintencionadas, incluso con un toquecito naif, que mezclan fantasía con realidad y que celebran en general la vida alegre que se llevaba en esos tiempos mejores. Luego en los 90 nos volvimos malotes pero aquí todavía éramos unos inocentes polluelos. Joel Schumacher que tiene auténticos pepinos como Un día de furia, Lost Boys o Asesinato en 8 mm, películas de domingo por la tarde, muy entretenidas y visibles aunque sean de hace más de 30 años y luego tiene Batman y Robin... Kiefer Sutherland, Kevin cerdito Bacon, uno de los Baldwin y la Roberts, un plantelaco de actores que se ganaron su tremenda fama durante los 80/90 y que mojaron más bragas que el tsunami de Indonesia. Una peli fressshca, con 4 intensitos de cuidado que buscan qué hay más allá de la muerte. Puff... me he quedado sin ganas de escribir más : ( Si tenéis un ratillo libre no os arrepentiréis, dadle una oportunidad a esta mezcla de drama, scifi, aventura, suspense etc, el cock-tel perfecto :P

Vimos esta película en diciembre del 2016... poco más puedo decir. Haciendo memoria (y después de verme dos trailers) recuerdo que era algo socarrona, sarcástica y un poquito irreverente. Con un estilo que intenta ser impactante, graciosete y modelno... no sé si tiene moraleja o se queda en un ¡Ay que atrevidos estos americanos que hacen una peli con un tío que hace de abogado del diablo de las tabacaleras! Toca varios temas como los efectos del tabaco, cómo ejerce presión el lobby, el marketing, la relación del vendehumos (nunca mejor dicho) del prota con su hijo, cómo son las cosas tras las bambalinas. Aaron Eckhart no hace mal su papel, es un actor que siempre puto confundo con Nikolaj Coster-Waldau (que es el cabronazo del Matarreyes) y que aunque ha participado en producciones importantes no es una de las grandes estrellas de Hollywood, con una carrera algo irregular que abarca desde Yo, Frankestein hasta El Caballero Ojcuro. El director igual, generalmente no hace películas malas, tiene bombazos como esta misma y Juno y otras con un 5 y pico en filmaffinity. En general no os vais a arrepentir de ver Gracias por Fumar y puede que os echéis unas risas, no es muy larga (dura hora y media) y no se embarranca, eso sí, si mientras la veis os bajáis un paquete de Marlboro la peli gana en intensidad.

Peli de culto donde las haya, que llevó a la pantalla grande uno de los héroes de nuestra infancia. No hablo de otro paquetón que del hipertrofiado y testosterónico de He-Man, el rubio príncipe de Eternia que cuando frotaba el sable de Greyskull con las dos manos se convertía en un atrevido julandrón con arnés y taparrabos que no desentonaría en las fiestas del orgullo. He-Man es un personaje que ha tenido sus altibajos, os recomiendo muchísimo dos cosas: *El capítulo de la serie de Netflix The Toys that Made Us creo que se llama y... *Un libraco, que me regaló la novia (porque me había visto empapar las bragas una vez que lo manoseé en una tienda de cómcs) que es "The Art of He-Man and the Masters...", que es la hostia. Ha tenido etapas de ser la jodida máquina de hacer dinero y de hacer a Mattel de oro y otras de que nadie quiera verlo ni en pintura, para quien no lo sepa todo esto se gestó muy a principios de los 80 en un intento de Mattel de replicar el éxito de las figuritas de Star Wars... vale, me estoy yendo por los cerros de Úbeda, a la peli. Ahora en retrospectiva está graciosa, sale nuestro sueco favorito Dolph huevazos Lundgren y una jovencita Courtney quién te ha visto y quién te ve Cocks, aparte del papelón de Frank Langella como Skeletor pero en su época no cumplió para nada las expectativas que tenían los fans y fue un poco fiasco. La idea de ambientarla en la tierra, nuestro mundo, (imagino que para ahorrar en decorados), de meter personajes que no aparecían en la historia original, de inventarse tramas ridículas con una flauta de viajes dimensionales puff, no acabó de cuajar. Eso sí, tiene TODO el aire de una peli ochentera: pelazos, tramas que mezclan realidad y ficción como tantas otras (Dentro del Laberinto; 1, 2, 3... Splash; One touch of Venus; Jóvenes Ocultos y tal), la musiquilla, un aire inocentón y naive que acabaría con los 90 y tantas otras cosas que hacen que esa década mi década favorita para evadirme. Felicidad everywhere. Conclusión: Es un buen resumen del espíritu de su tiempo y una peli de He-Man, así que tiene un valor intrínseco bastante alto, como obra de cine es algo mediocre pero se pasa un buen rato con unas palomitas y unas cervez. Además es cultura popular, dentro de 200 años será campo de estudio y de conversaciones pedantes para los snobs del futuro.

Un cambio es nuestras vidas que ha hecho que estemos más atareados que de costumbre está haciendo mella en la cantidad de moneando que subimos, ya no seguimos grabando para regocijo de muchos aunque aún tenemos en cola suficientes para una buena década de lo peor del cine. Yo personalmente me he propuesto como mínimo llegar a los 100 moneando, en el que moneamos un peli espectacular, luego ya Crom dirá. Si resulta que hay clamor general para que continuémos habrá que pensárselo pero vamos, que dejándolo os estamos haciendo un favor. Hablando ya del bodrio de este mes. Producto ochentero retrasado para su época (por la factura) que trata de un futuro distópico en el que la basca que se porta mal es deportada a una isla en la que quedan encerrados "en libertad" para los restos. Así a priori la idea mola porque yo haría lo mismo con muchos subnormales de los que me cruzo día sí y día también por la vida, especialmente la gente que pone los pies en los putos asientos del tren. Gente importante que sale, Ray ojitos azules Liotta y Lance Henriksen que siempre acongoja. El prota es un marine rebelde de los de toda la vida que se ve en la situación de tener que pasar el resto de su vida felando convictos es una isla chunga, decide rebelarse e intentar escapar y traza un plan... la verdad es que no da para mucho más. El director es un mierdas que ha dirigido algunas maravillas en una insólita carrera de fracasos y éxitos como Golden Eye y Linterna Verde, tienes una de Casino Royale y otra de Límite Vertical. Muy aleatorio todo. La película ni fu ni fa pero está entretenidilla, como casi siempre si no tenéis nada mejor que perpetrar mal no puede haceros, vista la mierda inmensa de pelis que ponen en Netflix y HBO al final no es tan mala opción para una tarde cualquiera con un par de amigos, pizzas y cervezas.

Os lo suelto así de primeras: PELICULÓN Una rara mezcla de costumbrismo, comedia, drama, viaje espiritual, situaciones surrealistas y muchas más cosas. Inclasificable, rara como ella sóla y muy potente, con unos diálogos MUY bien pensados, unos actores que en todo momento son verosímiles a pesar de la locura que poco a poco se va adueñando del guión, buena BSO, buena foto... Una película que vimos hace ya más de dos años y que nos hace sonreir cuando la rememoramos, una película que nos hizo seguir fervientemente el resto de la obra del director - Anders Thomas Jensen - que tiene más proyectos interesantes. Mads Mikkelsen se luce de una manera que acojona, su personaje es uno de esos que te hacen desear que aparezca en pantalla y eyacular con cada nueva intervención. Muy recomendable, se la he recomendado desde entonces a cantidad de gente como una rara joyita jodidamente original entre todo el batiburrillo de mierda de refritos y secuelas que ya nos conocemos todos, para una vez que acertamos de verdad hacednos caso cabronazos!

El culmen de cine hongkongnés de acción, con Chow Yun FAT repartiendo estopa allí donde le pille,que tiene todas y cada una de las flipadas que hicieron famoso al género y que catapultaron a John Woo a Holywood. Tiroteos masivos en los que no se acaban los cargadores y en los que hay más tiros que en Los Cabos (México, la ciudad con más homicidios del planeta para los paletos que no lo sepáis con más de 110/100.000 habitantes, más de 150 veces la tasa en Madrid, por poner un ejemplo), acrobacias, sangre, humo, decadencia, drogas, ese saxofón sexy+sintetizadores, cine negro ochentero-noventero en estado puro. Hombres como los de antes, que se tomaban un copazo entre piti y piti, mujeres fatales, palillos en la boca, jefes permanentemente cabreados en comisaría, compañeros asesinados... Para no destriparos más esta joyita del cine de acción, convertida en película de culto con los años, os dejo directamente con el moneando : ) y os recomiendo también The Killer, del mismo duo. Tenía ganas de volver a escribir, que todos tenemos que aportar nuestra parte de maldad al mundo, y aquí está la nuestra!!!

Gummo gummo gummo gummooo!!! Ala, ya estoy más tranquilo. Gummo es una película costumbrista estadounidense en un pueblo de paletos y billybobs, es sórdida, grotesca a ratos, en ocasiones desagradable y hasta repulsiva y mola un montón. En nuestra opinión deja en pañales a las peliculillas españolas que van del mismo tema de chaval del barrio y de historias de la calle y tal. Está grabada en un tono así un poco documental, con imágenes bonitas pero sin artificios y una cámara anal. Drogas, pobreza, humor, más pobreza, paletez, casarse entre hermanos e incluso algún deficiente, entre otras muchas cosas, se añaden al cock-tel del director y guionista con el nombre mas gay de Hollywood, Harmony Korine. Más adjetivos: sucia, llena de pervertidos pajeros, tierna : ) a partir de aprox el minuto 90 del moneando empieza la charla, que esta vez casi se alarga una hora y que incluye temas como Punisher y Judge Minty, un mediometraje amateur en el universo de Juez Dredd. Recomendada si... no os asusta asomaros a los más profundos y abyectos abismos de la miseria humana. No recomendada si... lo de siempre, eres un moñas hipersensible y escrupulosín.

Este moneando va a ir de dos cosas, de una peli muy molona y de... gente que también tiene blogs o webs o lo que sea que también se llaman moneando. Curioso ¿no? Como esta web - http://moneandoblog.wixsite.com/antoniofactor - que es la versión cultureta de nuestra mierda. Esto no sé que es... pero bueno aquí lo dejo - https://distintaslatitudes.net/moneando-con-tanlla - Aquí uno de fb que se llama "para de monear" - https://www.facebook.com/parademonear/ - que no sé tampoco por qué cojones iba a querer alguien dejar de monear. Alguno más hay pero ya me he cansado, la verdad es que mis expectativas para este párrafo eran la hostia y ha resultado ser como lo demás, una mierda. Ahora la peli. Para nosotros una joyita muy entretenida y curiosa que no se merece el 5.5 que le han puesto en filmaffinity, como me aburro y soy un puto sociópata stalker me he mirado las críticas de la gente que se ha molestado en escribir algo, un tal Pepe Benitez le da un 1, con lo que puedo llegar a pensar que no tiene NI PUTA idea de cine, pero también le ha puesto un 8 a Las Crónicas de Riddick, así que o se ha equivocado o algo sabe. La obra en sí es una hábil mezcla de terror, humor negro, drama y una pizquita de acción, con momentos muy logrados en un guión que de vez en cuando baja de intensidad. Se agradece, y mucho, el paquetón del protagonista, que va con los huevos bien colgando todo el largometraje, la trama va de mafias, drogaina, hijas desaparecidas y un rollo sobrenatural que pega bastante bien. Recomendada si: buscáis una peli original, aunque el guión de algún trompicón, si estáis hartos del blockbuster de turno y queréis pasar un buen rato. No recomendada si... te puto llamas Pepe Benitez, mejor coge Riddick again ¡pero cuidado!, no veas la tercera parte.

La cuarta película que comentamos del gran Dios de la interpretación Tim Thomerson y la tercera de Trancers, nuestro semental favorito se ve envuelto otra vez en una trama ... de la que no me acuerdo. Leyendo en la wiki parece que se lo llevan al futuro, que Helen Hunt quiere inexplicablemente divorciarse del Luis Tosar americano y que el gobierno promueve un programa trancer, imagino que para hacer megasoldados o algo así. Como soy un mierdas desmemoriado cual anciano con alzheimer os contaré cosas de las siguientes, que se van al pasado (a lo Ejército de las Tinieblas a la edad media), en la 4 y en la 5, y que es la misma peli pero que la parten en dos. Recomendada si: te has visto las dos primeras y es ver Trancers III o hacerte un zumo con tus ojos. Es menos divertida que la primera que yo recuerde (que no recuerdo pero bueno), no tiene tantas tonterías memorables... No recomendada si: le tienes un aprecio incomprensible a la saga y no quieres ver cómo decae o si te gusta el cine.

Se alinean los planetas y se reunen los monos mayores en este supermoneando a 4 bandas. En el último moneando comentaba que hacía tanto que había visto la película que casi ni me acordaba, ahora recapacipoto, la peli era tan ñorder que mi cerebro la había borrado porque de Hardcore Heny, aunque si me preguntas por detalles cocretos no te voy a saber contestar, me acuerdo perfectamente de la trama y de momentos específicos molones. Empezó siendo una idea loquer con un corto de acción en POV (como en el porno), que es como se llama la típica vista en primera persona de los FPS, que por eso se llaman así, y ha acabado siendo una peliculón de hora y media con un ritmo trepidante, una bso molona, con Tim Roth y Sharlto Copley, con cierto humor negro, tetas, parkour, cachondas, hostiazas, tiracos, giros argumentales, ciencia ficción... Un puto mérito enorme que nos saca de los caminos trillados de la acción y nos lleva por un parque de atracciones de adrenalina, un poco parecido al estilo inconfundible de los pipas de Crank (Neveldine y Taylor) con un toque videojueguil que queda muy pintón. Hablar del toque videojueguil en profundidad en el cine actual sería muy interesante para un podcast temático si... no fueramos puto moneando, así que si tenéis ganas de charla cultureta ya podéis cerrar la puerta al salir muajaja. Muajajaja...ejem. Recomendada si... te mola la acción, a secas, acción de la buena hecha ahora, nueva y brillante, diferente, si eres atrevido: es divertida, exagerada e incluso excesiva, todo para el público más exigente. No recomendada si... te mareas en un tio vivo o si crees que te gusta la acción pero en el fondo no te gusta, porque eres un mierda seca.

Ya en el 92 las distopías sobre el calentamiento global estaban de moda y Rutger Hauer seguía haciendo sus papeles de tipo duro del futuro en numerosas pelis. Como hace más de dos años que la vimos estoy escuchándome el Moneando de fondo con la imagen de la película en silencio porque está en puto truski o cualquier otro idioma raro del este y ¡sorpresa! No está funcionando. Vamos a intentar rescatar algo de nuestra memoria de pez: la estética mola, neones, pistolones, un poquito de rollo noir de maderos y un mostruo chungo que asesina al antiguo compañero de Rutger. Los escenarios están bien buscados y está bien ambientada, la trama transcurre entre investigaciones, machiruladas (en la acepción de paquetón), detalles gore, chistecitos de buddy movie y cosas que añaden acción al cock-tel, como coches moviéndose rápido y algún tiro que otro. El mostruo es una mezcla de alien y predator de baratillo que describe perfectamente la película, una mezcla de cosas baratas pero... sigue siendo una peli de ciencia ficción de machotes con Rutger. Ya sabéis lo que hay : D Recomendable si... estáis motivados y no os importa ver productos de serie B. No recomendable si estáis aburridos y esperáis que esta película os anime: mal guión en general, por los diálogos, por las escenas incoherentes y el ritmo. Como dato estúpido recaudo menos de lo que costó, nada más que decir.

Para nosotros, la película mas underrated de toda la historia, una puta joya del divertimento a la que le tocó el sambenito del cambio de ciclo para Kevin Costner, que mordió más de lo que pudo tragar pero ¿quién puede culparle? Kevin venía de PETARLO, los 90 fueron su coto de caza particular cuando todo lo que tocaba se convertía en oro: Bailando con lobos (dirigida por él mismo), JFK, Robin Hood, Un mundo perfecto, El guardaespaldas etc, es que si tosía Kevin se levantaba Hollywood con un resfriado y dijo, me lo voy a jugar todo en un proyecto personal...y la cagó. La película más cara hasta el momento se pegó el mayor batacazo jamás visto en una taquilla, quizás el hype se comió la película, la expectación y la ilusión creadas fueron demasiado grandes, la Mad Max del agua encalló y ya no se movió más. Revisitándola veintipico años después (nuestra mierda de grabación es del 2016...flipa) nos damos cuenta de que ha sido injustamente tratada, y es hora de resarcirse. En su momento hubo que esperar 5 años a que alguien encontrase a Kevin en una producción que no fuera una mierda, hasta que llegó 13 días, y otros 3 para que volviera a apostar por un proyecto personal como fue Open Range (que está bastante bien), un cataclismo que le cambió la vida. Pasó del éxito al ostracismo, de firmar obras maestras a truños siniestros hasta que como pudo resurgió, aunque nunca como antes. A lo que vamos, Waterworld tiene un mensajito ecológico y una trama sobre el calentamiento global, la contaminación etc que nos viene de perlas en el momento en el que estamos. Unos escenarios curradísimos, vestuario, atrezzo, unas escenas de acción que quitan el hipo magníficamente rodadas, un protagonista oscuro y egoista que contrasta vivamente con las dos coprotagonistas, EXPLOSIONES, un mapa como en cualquier buena peli de piratas, es que no le falta nada. Os recomendamos desde aquí que volváis en lo que para bien o para mal se ha convertido en un clásico y que os quitéis las gafas de la crítica dice tal y muchos anormales dicen tal cual, no os arrepentiréis.

Os traemos un delicatessen hoy a Moneando, una de las obras del tremendamente prolífico y provocador director Takashi Miike, que desde los años 90 ha estado rodando una media de 4 películas al año, sumando ya más de 100 en su haber (su record está en dirigir 15 producciones entre los años 2001 y 2002, mea hasta a la Cannon). Ésta en concreto es una inclasificable rareza que mezcla musical, thriller, terror, comedia...

Peliculilla potable de una de las mulas de Hollywood, el poderoso Tony Scott, que sin embargo se tiró de un puente causando una gran impresión a to perry, así que tan poderoso no sería. Su legado nos deja Amor a quemarropa, El último Boy Scout, Top Gun, Superdetective en Hollywood II, Fanático, Enemigo público, El fuego de la venganza... películas que en general no pasarán a la historia pero que dejan buen sabor de boca, bien hechas pero que no se salen de un estilo que en el mejor de los casos es efectivo. Por cierto también es el hermanísimo de Ridley Scott. Ahora al tema, la cinta va de un submarino que está asín como en guerra y que se debate entre la tesitura de lanzar misilazos nucleares cuando un importante mensaje queda interrumpido porque se quedan sin comunicaciones. Salen Denzel Washington, que era la musa rollo negro carismático de Tony, con el que hizo 5 películas; Gene verguenza de Lex Luthor Hackman, Gandolfini, Mortensen... no está mal el plantel. Hay discusiones, gritos, tensión, protocolos de lanzar misilacos, enfrentamiento, legislación militar, motines... TENSIÓN como ya he dicho, de eso va todo. En general no está mal, está logrado lo de submarino y la atmósfera de peligro y estrés pero al final se queda un poco en culebronazo de A3 domingo tarde. Si tenéis un rato no es un mal plan, entretenida y con final feliz, pero no os va a cambiar la vida tanto si la veis como si no.

... Cuando crees que la carrera de un actor no puede llegar más bajo llega Dinero Sucio y enfanga a Darío Hannah, Christian Slater y Val Kilmer en un bodrio infumable con ínfulas de peliculilla de autor. Con de autor me refiero a que es como si alguien hubiera visto Snatch y hubiera dicho "parece fácil, hagamos una peli de crímenes y enredos" y joder, el resultado no podría ser más anal, pero tiene esa intención macarrilla de por medio como de esta peli lo vale, eso quizás sea lo que más odie. Un guión torpón, plomizo, con actuaciones justitas y una trama llena de ya sé lo que va a pasar, por favor no me tortures más con esta mierda MariPili. Poco más, avisados estáis, mejores tiempos vendrán en los que al menos Kilmer y Slater, espero que brillen, que soy fans y lo paso mal cuando se rebajan a hacer atentados contra el cine como esto.

Esta película es como si ya la hubiera visto antes, quizá sea porque entre el 74 y el 84 tuvo una década de auténtico terror catódico en la que hizo 10 películas con una media en filmaffinity de 4... en resumidas cuentas es un truño, pero un truño de Chuck, que ya es mucho decir. ¿Por qué a Chuck le tienen que pasar todas las desgracias? ¿Por qué siempre le traicionan sus superiores? ¿Es que no han aprendido nada? Basicamente ese es el argumento, circunstancias de la vida Chuck con su unidad sobreviven a un intento de asesinato/emboscada en Vietnam organizada por la CIA. Como es un pedazo de pan él pasa del tema y a la vuelta a los USA se dedica a dar clases de ciencias políticas (ciencias? really?) en la uni, con un bigotazo que ya le gustaría a Aznar. Tiempo después , como 5 años, una reportera le a y le dice que tenga cuidador que están matando al resto de su antigua unidad y ahí empieza la jarana. Mini investigación, algunas hostias, algunos tiros... esto son todavía los 70, la buena época de Charles Bronson, de Kris Kristofferson y de Clint Eastwood con el pero de que Chuck es 100.000 veces peor actor que cualquiera de ellos y los guiones de las obras en las que participaba los firmaba un simio mecanógrafo. Eso es todo. Si sois muy fans de los 70 esto es 70xplotation, si... no sé, tenéis algún tipo de gusto cinematográfico, podéis pasar sin verla.

Una de las muchas películas que se llaman Avalon, así que para diferenciarla diremos que ésta la ha dirigido Mamoru Oshii, directos de la mítica Ghost in the Shell 1, de la 2 tb, de Sky Crawlers, Patlabor etc etc y la rarísima "el huevo del ángel" que os recomiendo desde aquí. La idea es curiosona, el acabado un poco regulero, el ritmo va a saltos porque con un acabado un poco mediocre no puedes crear esa atmósfera preciosista de los animes que te permite ir leeento en ocasiones. Lo que no es nuevo a día de hoy (quizás lo era en el 2001) es lo de hacer una película en la que te metes en un videojuego muy realista y llega determinado punto en que no sabes dónde cojones estás, Japón es tierra fértil para estas ralladas, imagino que debido al ansia de putoevadirse de sus mierdividas pero digamos que profundiza con otros temas y es suficientemente raruna para que no pase desapercibida. Mmm creo que he hecho un mierdón de reseña, bueno al lío, que tampoco me acuerdo demasié de la película, os diría que no es una pérdida de tiempo verla, si tenéis bastante tiempo libre, sino quizás mejor tiráos por cualquier otra de sus obras.