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San Juan de la Cruz, Chopin, Beethoven, Pierre Boulez o Brian Eno coinciden en la práctica de generar obras de largo aliento, es decir, prácticas musicales o literarias que comparten la idea de vocación fuera del tiempo de producción establecido. Un movimiento guiado por la necesidad de sumersión y profundización sobre algo que te acompañará por siempre. Vidas llenas de tesón, perseverancia, decisión ante la verdad de lo que alli se oculta o se encierra. Una virtud que les hace más libres y esclavos a la vez. Encontrar una obra de largo aliento es seguramente una de las cotas más altas que una artista puede aspirar y si lo extrapolamos a otros ámbitos de la vida, cualquiera que encuentre una obra de largo aliento en sus días sabrá que ha encontrado una esencia de lo que significa vivir. Dice un proverbio monacal que toma tu vida como la construcción de una catedral, a sabiendas que nunca la verás construida o finalizada. Desde esa idea edificamos el programa de hoy porque no hay mayor forma de alargar la vida que sabiendo que no podrás ver nunca por acabada tu tarea.  Escuchar audio

El programa que inaugura el año 2025 es un alegato de la ilusión. Un día mítico en lo histórico donde el nacimiento del mesías para gran parte del cristianismo es tomado como excusa temática para desarrollar un elogio para todo aquel que entienda la ilusión como motor de vida. Músicas que atravesarán diferentes formas de entender la ilusión y que nos trasladará a sensaciones que conectan con la infancia, la alegría, la nostalgia, la creación o la muerte. Un programa que bien podría haberse titulado de la luz o de la esperanza. Porque si hay algo que celebrar en estas fechas y esa es la idea de ilusión. Sin duda alguna muchos hogares se llenan de esta palabra y hecho y siempre es conveniente recordar que una vida vivida desde la ilusión y no tanto desde lo ilusorio es algo que ayuda a que la existencia sea mucho más grata y reveladora. Por desgracia la palabra ilusión proviene del otro camino no tan gratificante como es su posible desenlace, el engaño o la burla. También encontraremos conexiones con el verbo jugar y por supuesto añadamos a esta lista el más reciente significante, que es el que nos trae hoy aquí, el de viva esperanza o expectativas favorables depositadas en personas o cosas.  Escuchar audio

Siguiendo con la tradición de final de año y como último programa del año 2024 he realizado una sesión al modo dj para despedir el año entre ritmos en su mayoría bailables. Un programa que se sumerge en el origen del después con un buen ramillete de músicas electrónicas. Un viejo eslogan político nos animaba a que la revolución nos pillara bailando al cual podríamos añadir que tanto la muerte y más aún la vida también sean concebidas desde el movimiento, la acción y el baile. Para ello y a modo de despedida como de bienvenida nos acompañarán las músicas por orden de aparición de los siguientes compositores:   "Archangel" de Burial "Songlife" de Steve Spacek "With the thought of us" de Bibio "Alyosha" de Clark "Pick up your burning crows" de Sons of Kemet "1234" de Mark Pritchard "Rudeboy Ting" de Black Mamba "Spock" de Vince Clark, Martin Gore "No good bye" de Paul Kalkbrenner "Digeridoo" de Aphex Twin "Broke my heart" de Caribou Alone  "Vocoder" de Floating Points Escuchar audio

En unas declaraciones el historiador y coleccionista italiano Mario Praz afirmó que la casa es el hombre, es decir, a tal hogar, tal señor, incluso cuando la casa apenas existe, seguiría afirmando que la casa es el hombre.Walter Benjamin nos reveló que incluso cuando el hombre se aloja en posadas, ventas, cuevas, campamentos improvisados o circunstanciales refugios, los hombres, el humano, hacen suyo y modelan el espacio en el que se resguardan y dejan ahí su impronta. En definitiva, habitar significa dejar huellas. Habitar, un verbo que el filósofo alemán Heidegger empleó a la hora de referirse a esta problemática que atraviesa nuestras vidas. Hablar del habitar nos conduce inevitablemente a hablar de las casas y sus arquitecturas pero también a lo que sucede entre sus paredes. El fundamento de toda casa es poder habitarla con el único fin de construir un hogar atravesado por la soledad, el amor, lo furtivo, la espera, la limpieza, la suciedad, el orden, el sexo, el cocinar, la enfermad o el descanso. Seguramente la vida en una casa pueda ser un buen resumen del ser humano sobre la tierra. Escuchar audio

El año 2024 es también "Año Tàpies", es decir, año de celebración por el nacimiento del artista catalán Antoni Tàpies donde se han realizado diferentes eventos y celebraciones alrededor de su figura y obra. En ese análisis de memoria y reconocimiento a un gran legado artístico y filosófico, la Fundación Museo Antoni Tàpies ha desarrollado un ciclo de performances multidisciplinares bajo el título de "Les cadires de Tàpies" donde un buen número de artistas han reflexionado y desarrollado diversas formas de abordar su legado. A partir de la "Sala de reflexió" que el artista diseñó para la Universidad Pompeu i Fabra de Barcelona, edificamos un programa donde las músicas son parte de la materia rugosa y física de la escucha, donde la reflexión como arma política se hace latente, donde el conocimiento del apartarse y la fuerza creadora de la meditación son parte fundamental de la visión de Tàpies sobre el arte y la vida.  Escuchar audio

En el libro "El contrario de uno" del escritor italiano Erri de Luca encontramos la inspiración del presente programa. En los quince cuentos y el breve poema que componen el libro podemos comprender la idea central de la que partimos: Dos no es el doble sino el contrario de uno, su soledad. Dos es alianza, doble hilo que no se puede romper. De alianzas a cuatro manos o a cuatro cuerdas vocales estará protagonizado nuestro recorrido donde transitamos y visitaremos diferentes proyectos que han sido confeccionados por parejas -cuanto menos particulares- y en muchos casos referenciales para el mundo de la música. Una guirnalda de referencias, una cadena donde sus eslabones conforman un mapa representativo de cómo la música y sus quehaceres siguen siendo fiel motor del mejor elogio a la compañía.  Escuchar audio

La música, la eterna forastera, la que evoca junto a la palabra forastero una idea de hermandad más allá que solo lejanía. Existe una importante distancia entre forastero y turista o extranjero. La primera significa siempre una persona de nación diferente, extraña a la nuestra, de diferente gobierno, lengua, costumbres y usos. Y no llamamos solo extranjeras a las personas, sino también a las cosas, como las modas y los objetos, pero la palabra forastero supone nacionalidad, cercanía, semejanza en lo esencial y sólo ligeras y accidentales diferencias. Desde esta premisa y tomando la música como fiel representante de esas diferencias y esos hermanamientos, partiremos por sendas musicales y estéticas muy diversas pero que todas existen unidas por un espíritu errante, experimentador. Formas, en definitiva, de descentralizar y desterritorializar la idea de nación e identidad.  Escuchar audio

A partir de los versos de la canción "Al meu país la pluja" del cantautor valenciano Raimon desarrollamos un programa sobre las catástrofes naturales como destrucción material y abatimiento personal. Con la última DANA como telón de fondo surgirán temas como el debate entre la verdad y la mentira en medios de comunicación y entre los políticos, el hartazgo popular ante las instituciones y parte de su inoperancia, las formas de solidaridad entre el pueblo y sus gentes así como la experiencia ante los dramas y su surgimiento siempre esperanzador con ayuda del prójimo. Unas músicas que nos ayudarán como mecanismo de memoria, recuerdo y olvido ante unos traumas que marcan vidas y generaciones.  Escuchar audio

Aprovechando que nuestra emisión coincidió con el decimocuarto aniversario de la proclamación por parte de la UNESCO del flamenco como patrimonio cultural e inmaterial de la humanidad desarrollamos un episodio sobre el rito, lo celebratorio, la felicidad, la alegría y lo festivo en el flamenco. El flamenco como un arte popular moderno aglutinador de diferentes formas estéticas y discursivas nos sirve como idónea plataforma para profundizar en cuestiones que atañen a otro tipo de ocupaciones vitales y emocionales más allá de gremios, comunidades o grupos concretos. Desde él se pueden entablar muy diversas conexiones con otras formas de habitar el mundo, lo que lo hace siempre un género en diálogo con todo lo que le rodea o le atraviesa. El programa feliz flamenco es un pequeño ejemplo de cómo la palabra flamenco y más su hacer sigue ampliándose y profundizandose a cada paso en el tiempo. Escuchar audio

Un episodio desarrollado a partir de la invitación que me realizó la artista y comisaria de arte Pilar Soler Montes para participar en el "Programa de Artes Visuales 2024" que organiza la Comunidad de Madrid. Se trata pues de un programa de formación continua artística que se articula a través de conferencias y talleres con el objetivo de completar aquellos aspectos que no se incluyen específicamente en los programas académicos vinculados a las artes y la cultura visual. Bajo el título “Estudios de carne y gesto” - en el cual se enmarca dicho evento - desarrollé la conferencia titulada "Las manos del niño: primera transmutación". Una reflexión autobiográfica a partir de ritos familiares, experiencias colectivas y pensamientos introspectivos en relación al flamenco y a las artes en general. La infancia, los cuidados, la maternidad y paternidad así como la educación son parte fundamental de un programa que será acompañado por músicas que sirvieron como bso de la parte más importante de mi formación más personal: el nacimiento y la infancia.  Escuchar audio

Con la lectura de "La filosofía del vino" del escritor húngaro Béla Hamvas transitamos por diferentes intereses en relación al vino, su significado cultural y metafísico. El vino como elemento del amor es un líquido embriagador que canaliza pasiones humanas y la música ha sido fiel reflejo de todo ello. Vino como sangre de Cristo, vino como beso líquido, vino como elixir de la alegría, vino como pecado. Un programa como ejemplo del vino como elemento crucial para entender al ser humano y sus formas de relación con el trabajo, la familia, la política, la sociedad y Dios. Escuchar audio

Desde la ciudad de Nueva York desarrollamos un episodio a partir del poemario y la conferencia "Poeta en Nueva York"que el poeta granadino Federico García Lorca creó en los años 30 del siglo pasado. Un programa en el cual nos acompañarán músicas que fueron inspiración para la construcción de la banda sonora que realicé para la versión escénica que el director e iluminador Carlos Marquerie presentó este año en Madrid y la cual intentaba, más que musicalizar poemas del poeta, crear un espacio sonoro donde la lectura de estos fuera más fácil y comprensible. Desde ese contexto transitamos por diferentes músicas que remiten a la comunidad negra, a la guerra civil, a la muerte o a la máquina. Un viaje sonoro donde la palabra del poeta se convierte en cuerpo performativo, en marioneta viva, en ruido industrial.  Escuchar audio

Segunda entrega de un díptico edificado a partir de la idea de lo expansivo en la música. Nombres de mujeres que con su labor y ejemplo consiguieron establecer una atención y escucha ya no solo a sus propuestas artísticas sino a diferentes problemáticas en relación con lo racial, el género y las clases sociales en sus países. Un compendio de compositoras, cantantes, intérpretes y demás disciplinas que en su conjunto conducen a una cosmología la cual nos dan buen ejemplo de ello sobre la importancia cultural de la mujer en diferentes épocas y territorios.  Escuchar audio

Una primera entrega de un díptico dedicado a los músicos que han expandido músicas antes muy pocos conocidas y reconocidas en el panorama mundial. Perfiles muy diferentes unidos por la pulsión de ampliar horizontes y superar fronteras culturales demostrando, una vez más, cómo la música puede llegar a ser un elemento armonizador e integrador de formas y maneras diferentes de vivir. Labores como las de Bob Marley, Fela Kuti, Cheb Khaled o Gipsy Kings, entre otros, pertenecen a ese plantel de artistas que han logrado con su labor artística y mediática hacer de nuestras sociedades algo más abierto en escucha, tolerantes y respetuosas.  Escuchar audio

A partir de una cita perteneciente al libro "La tijera" del escritor Ernst Jünger edificamos el siguiente programa. Tomando como base su idea que la visión anticipada no abre una perspectiva global como si desgarrase un telón que la ocultara sino más bien es aquello que se se asemeja a una mirada furtiva por el ojo de la cerradura, construimos un episodio donde varios nombres nos sirven como argumento para desplazar la idea establecida y paradójicamente canónica de las vanguardias clásicas. Compositores como Gesualdo, Josquin des Prez o Bach serán contrapuestos juntos a otros representantes de la idea más clásica de vanguardia como Anton Webern, Stockhausen o Arnold Schönberg. Un término siempre en continua tensión donde las relaciones con lo tradicional y lo experimental siguen dando sus frutos.  Escuchar audio

El amor es una experiencia que nos empuja a estar fuera de sí. Un desplazamiento que como todo lo mistérico experimentamos pero que la historia de la humanidad continúa sin consensuar una explicación unánime. Hablar del éxtasis es extremar la idea de amor y su realización espiritual. Santa Teresa como máximo exponente de su divulgación a partir de sus continuas vivencias han hecho de su proclamación algo asumido en nuestro lenguaje más coloquial. Estar extasiados debería ser una forma de entender nuestra existencia en esta realidad que aunque atravesados por diferentes hechos siempre alentados y aunados por el amor al otro, a lo otro. Escuchar audio

A partir de mi participación en la 36 edición del festival "Reencuentros polifónicos de Calvi" construyo un memorándum con algunas de las formaciones con las compartí cartel. Hallazgos, descubrimientos, nuevos conocimientos de diversas formas de entender la polifonía, más que como un conjunto de voces que cantan, un punto de unión de las diferentes culturas que pueblan y conforman el mundo. Voces solistas, diçalogos, coros, instrumentos autóctonos o mecanismos universales como las músicas electrónicas conforman un universo que siempre nos espera para que sigamos descubriéndolo. Escuchar audio

El escritor y científico Liechtenberg denunció ya en el siglo XVIII que aún nadie se había atrevido a escribir la historia de los hombres que duermen. En pleno siglo XXI dicha historia sigue sin escribirse a pesar de los positivos estudios psicoanalíticos emprendidos por Freud y Jung. Sueño y vigilia, dos realidades porosas, entrecruzadas que se retroalimentan y hacen de nuestra existencia un campo multitemporal. En estos dos mundos hay algo que nunca duerme, la música. En ella encontramos la máxima expresión de la creatividad relacionada con el arte y es la que tiene el poder de romper la idea de tiempo cronológico. Un sueño creador que evocando a la filósofa María Zambrano hace del onirismo y su escucha realidades inseparables para desde ahí crear otras nuevas y a su vez intensificarlas. Escuchar audio

Desde un retiro vacacional el tiempo toma su máximo sentido de quietud y es ahí cuando su concepción nos ayuda a escuchar y reconocer nuevas realidades para afrontar el inminente futuro. Un feliz día de verano puede estar compuesto de momentos de reflexión como también por jubilosas jornadas nocturnas llenas de manjares y bailes hasta la fecha desconocidos. Un programa que recopila esas novedosas músicas que se descubren en un momento donde otorgamos a la escucha de las cosas otro espacio y prioridad en nuestras vidas. Solo desde esa concienciación podemos abrazar nuevas aventuras. Escuchar audio

Como último programa de la tercera temporada del programa eXtrañas heterodoXias planteamos un episodio desarrollado a partir de mi comisariado junto a Cristina Consuegra de los Cursos de Verano de la Fundación General de la Universidad de Málaga 2024 titulados "El ritual ante sus exilios". Una programación con la participación del filósofo Ramón Andrés, la filósofa Remedios Zafra, el cocinero Edu Pérez y el escritor Andrés Neuman que nos conducirán con sus reflexiones a escuchar las músicas de Gustav Mahler, Nick Cave, Ecos del Rocío o Herbert, entre otros.  Escuchar audio