Emprender en diseño te empodera 3gn31

Nino Scarpato se define como emprendedor, inversor y mentor. Tuve la suerte de conocerlo en un contexto doméstico como es el patio del cole, recién llegado de Argentina, después de una pandemia que le había obligado a cerrar su cadena de negocios. Su propia resiliencia le ha impulsado a entrar en el mundo de los infoproductos y de la venta de conocimiento en formato digital a un mercado masivo. Con una increíble experiencia a cuestas después de obtener unos ingresos netos de 20mil dólares en un mes con la venta de su curso, tiene claro que el negocio del talento es el negocio del siglo XXI. Queremos que nos lo explique de primera mano.

Pixar es el estudio de animación más conocido del mundo y el más exitoso. Su primer película, Toy Story, financiada por Steve Jobs, ha significado un antes y un después en lo que a cine de animación 3D y películas infantiles se refiere. Nos ha enseñado que un buen guión es el hilo que une la historia y que es posible entretener a grandes y pequeños con el mix adecuado de guión, personajes y tempos. Las pelis de Pixar están construidas al detalle y sin dejar nada al azar. En su exposición “Las matemáticas y Pixar” puedes conocer cómo cada parte del puzzle reviste un papel fundamental para que el resultado final sea impecable. Desde la creación del personaje, dotándolo de unos atributos específicos que ayuden a contar una historia, pasando por el “rigging” que consiste en la creación de esos “músculos” digitales por el cual al sonreir no solo se arquea la boca sino también bajan los ojos y se acompasa el resto de la cara. Dentro de estos pasos indispensables encontramos el de animar el personaje. Es el que corresponde a la fase de animación. Tiene que ver con dar vida a la escena y a lo que está pasando en ella. En esta entrevista hablamos con Jordi Oñate, animador en la legendaria Pixar para conocer cómo llegó hasta allí y cuáles son las habilidades que más le ayudaron en el camino.

Christian Escribà nace en una familia de pasteleros. Hereda el oficio y el negocio, con todo lo que eso significa. Pero… ¿sabemos realmente qué significa? La presión de mantenerlo y a la vez de encontrar un estilo propio, lejos de las comparaciones. Por otro lado, desarrolla su actividad en un sector algo conservador y muy tradicional en donde “lo que se ha hecho siempre” ha funcionado bien por mucho tiempo. Queremos conocer de primera mano de donde nace su impronta creativa, cómo es posible innovar en un sector en donde la tradición con mayúsculas es un valor y, por último, queremos conocer cómo el budismo transformó su espíritu emprendedor y en qué sentido.

Malika Favré es una ilustradora excepcional, con un estilo geométrico y limpio impregnado de calidez y potencia. Lleva mucho tiempo en el ruedo y probablemente te hayas cruzado con alguna de sus ilustraciones. Su estilo es reconocible, elegante y sofisticado, digno de revistas de gran porte. Uno de sus últimos trabajos fue el diseño del cartel para las fiestas de la Mercè de Barcelona 2021. Como su estilo es de los más imitados, lo primero que pensé fue que algún/a imitador/a había hecho el cartel. Cuando me enteré que no había imitaciones sino que era 100% Malika, no pude resistirme a proponerle una entrevista.

Olmo García es el director creativo de Bold Estudio, al menos es así como él se presenta en su perfil de LinkedIn. Conozco a Bold Studio desde que tenían su sede en calle Provenza, frente a la ex cárcel La Modelo en el Eixample de Barcelona. Allí por el 2007 se definían como “Brand Builders”, un concepto que, por supuesto, capturó mi atención. Sigo su trayectoria desde entonces, los he visto crecer y hacerse grandes en el panorama del branding. No se han quedado con la etiqueta de ser diseñadores, si bien sus inicios se remontan a dar respuestas visuales a problemas de comunicación. Han sabido cuestionar los proyectos e incluso al cliente, preguntándose el por qué y el para qué. Con el tiempo han construido un método propio que definen como CREATEGIA ya que unen estrategia y creatividad para dar respuestas con sentido. Nos interesa conocer cómo evolucionamos nuestro propio perfil profesional para acompañar al cliente, qué necesitamos re-aprender para salirnos del perfil del “que hace dibujitos” y cómo se dirigen proyectos en que el diseñador se posiciona más como un consultor estratégico.

Paola Cirelli es lo que más se parece a un tsunami. Su trayectoria de más de 13 años, muchos de ellos volcados a la docencia y al desarrollo de sistemas y métodos, nos sitúan frente a una profesional con mucho background y que a la vez se mantiene al día e innovando. Con un perfil en donde todo se entrelaza, es el paradigma perfecto del Leonardo Da Vinci moderno, pero en vez de ser expansiva hacia afuera (lo que sería dispersión), ella suma colaboradores, conocimiento y formación para hacer de su práctica profesional un modelo único, a medida y con objetivos muy claros. Nos interesa conocer cómo encontrar un posicionamiento en el mundo tan hiper-ocupado del diseño y cómo hacer crecer el perfil profesional de una manera orgánica sin que eso implique dispersarse y perder el enfoque.

Entrevistamos a Ana Vallejo, que es consultora medioambiental y a quien tengo la suerte de mentorizar en esta edición del Women Mentoring de Barcelona Activa. En las aulas he detectado el creciente interés de las nuevas generaciones de profesionales por ofrecer un servicio de diseño alineado con los objetivos de sostenibilidad y respeto por el medio ambiente, así como mantener un compromiso social y plantear, desde el diseño, productos y servicios que sean agentes de cambio. En esta entrevista hablamos de sostenibilidad, de huella digital y de cómo mantener una práctica profesional de diseño que se alinee con los objetivos del horizonte 2030.

He querido entrevistar a Marta Recasens Alsina porque de ella he aprendido una lección que no he aprendido en otro sitio. Si eres autónomo/a y te consideras eso, entonces acabas de ponerle techo a tus posibilidades de crecimiento y, por tanto, a las posibilidades de expansión de tu proyecto. Ella me lo explicó, a mi y a mucha gente más de una forma muy simple pero el impacto que creó en mí fue tan inmenso que me ha motivado a querer profundizar en este aspecto ya que su propia trayectoria ilustra muy bien este concepto. De arquitecta de la UPC ha pasado a considerarse tecno-creativa y ya ha fundado un par de start ups que están cambiando el entorno urbano de Barcelona en este nuevo escenario de las smart cities. Pero mejor que nos lo explique ella…

He querido entrevistar a este ilustrador, diseñador y emprendedor del mundo del diseño gráfico porque creo que necesitamos más ejemplos de lo que podemos hacer como profesionales para inspirarnos como colectivo y para inspirar a las nuevas generaciones. Detrás de todo emprendimiento hay muchísimo esfuerzo, mucho tezón y mucha ilusión. Sin estos componentes es muy difícil que saquemos adelante prácticamente nada. Sin embargo, cuando tienes la suerte de hablar en primera persona con alguien que ha intentado este camino, ves que no es para unos pocos, que no es imposible de acometer y que todo empieza de una manera muy pequeña (generalmente como una idea) a la que se le ofrece paciencia, esmero, seguir intentándolo y mucha ilusión. Con estos ingredientes imprescindibles cualquier proyecto puede despegar, incluido el tuyo. Si eres de esta nueva generación de diseñadores/as que quieren crear productos y servicios, no simplemente diseñar lo de otros, entonces esta entrevista es para ti y está pensada para que te inspires y te animes porque todo empieza siempre desde algo muy pequeño. Allí donde estás, si tienes una idea y ganas de hacerla realidad, estás bien parado/a.

Entrevistamos a Jorge Sandua, CEO de Putos Modernos, un emprendimiento en donde el diseño y la comunicación son el eje central para crear un universo de productos que está pensado para conectar con un público que ni los necesita, ni le solucionan la vida pero le resultan divertidos, atractivos y con chispa. Queremos saber cómo nace un proyecto así, con un nombre que no les permite hacer publicidad en redes sociales. Cuál es el camino que va desde la idea al producto y cómo son los entresijos de la venta, la producción y la distribución. Cuál es la clave para crear una audiencia que crece orgánicamente, cómo se nutre esa comunidad y qué beneficios reporta ese esfuerzo en comunicación y marca.

Hablamos con Ferran Blanch, consultor estratégico y profesor de muchísimas escuelas de negocio (he tenido la suerte de conocerlo en una de ellas). Nos interesa hablar del precio que ponemos a lo que hacemos y del valor de lo que damos y nos interesa, definitivamente, entender la relación entre esos dos conceptos. Queremos también entender qué es el modelo de negocio y cómo aplicar ese concepto a la práctica profesional del diseño ya que es la forma de combinar ingresos fijos y variables, algo que puede ayudarte a plantear un negocio de diseño rentable.

Hablamos con Fede Gonzalez que es uno de los socios de la productora audiovisual Tigrelab. Nos interesa conocer cómo desarrollan sus proyectos, cómo los conciben, cómo los piensan y cómo los desarrollan porque se especializan en llevar el diseño audiovisual más allá de sus propias fronteras creando experiencias interactivas, inmersivas y con un fuerte componente artístico. ¿Por qué hacer que cada proyecto sea como inventar la rueda cada vez? ¿Qué beneficios reporta eso y qué tipo de estructura y de equipo se necesita para llevar a cabo esa proeza?

Hoy hablamos con Alan Angelats que consultor UI-UX en la consultora digital Sopra Steria, los nuevos protagonistas que están trayendo el cambio digital a nuestras vidas. Ellos han sido responsables del diseño y creación de la app de BBVA que es, a día de hoy, una de las apps de banca más premiadas.

Queremos saber cómo podemos encarar esta nueva normalidad y, sobre todo, cómo podemos plantearnos emprender en un entorno tan incierto como el actual. Para ello hablamos con Laura Cardona, que es psicóloga especializada en asesorar autónomos y emprendedores.

Hoy entrevistamos a Giuseppina Esposito, ni más ni menos que mi mamá. Ella es una vendedora nata, de esas que pueden vender lo que se te ocurra, que siempre encuentran mercado para cualquier tipo de producto y que, si hubiera tenido una carrera profesional a sus espaldas, sería seguramente una Directora Comercial en una gran organización. Me parece importante que hablemos de la dignidad de la venta porque quienes nos dedicamos a la creación visual o similar solemos apoyar toda la fuerza de nuestro discurso en el portafolio y en lo que sabemos hacer y producir, pero eso a veces no siempre da los resultados esperados y, lo que es peor, nos deja expuestos a sentir que lo que hacemos no vale.

Hoy hablamos con Albert Serra consultor de comunicación y marketing digital enfocado en PyMES y emprendedores. Lo hemos conocido gracias a su perfil tan versátil y bajado a tierra ya que en todo lo que dice y propone hay un objetivo íntimo definitivo que es que quiere que tu proyecto venda más. Hemos constatado que sabe mucho, que le interesa que vendas y que sus propuestas son sensatas y acotadas. Dentro de un mundo en donde muchas veces se venden palabras difíciles más que servicio, ha sido un placer dar con este profesional que de verdad trabaja para tu proyecto y no para su portafolio.

Hoy hablaremos de venta consultiva con Ilenia Plana que es Business Strategist. Nos interesa conocer los entresijos de implantar un producto en un mercado en el que no existía, que es básicamente a lo que ella se dedica. Cuando tienes un producto que quieres vender, qué caminos sigues para que se conozca (crear awareness), cómo sabes a quién dirigirte y cómo sabes dónde encontrar ese público que has definido.

Hoy hablaremos con Nuria Sala Serra que es Directora y Fundadora de E2S Creativa, un ecosistema creativo que ayuda a empresas, instituciones y territorios a crecer, mejorar y competir en un mundo de retos constantes. Nos interesa conocer los procesos y las metodologías de co-creación que implementan a la hora de generar valor disruptivo para sus clientes. Su método tiene su propio naming y su propio branding, como un producto más de su cartera de servicios. Nos ha parecido muy enriquecedor entender por qué existe, cómo se tangibiliza y qué es lo que aporta a los clientes.

Hoy hablaremos con Conrad Llorens, CEO de Summa, una agencia de marca que ha sentado las bases del branding en territorio español. Han dado nueva vida a marcas que constituyen el paisaje mental nacional entra las que encontramos RTVE, Ferrovial, Correos, Loterias de Catalunya o el Barça. Son los primeros que han traído al mundo del branding el enfoque de consultoría de marca y que han explorado las marcas desde la vertiente del negocio.

Hoy hablaremos con Joan Picanyol que es Brand Strategist en la agencia Mucho, una agencia de marca con un marcado carácter visual y que cuenta con sedes en Barcelona, Nueva York, París, San Francisco y Melbourne. Son los responsables, entre otras cosas, de la identidad visual de la UOC que se ha convertido, al menos en el mundo académico, en un referente de calidad y adaptación a los tiempos.