La Cata del Cine 3w613c

Esta semana, salió la noticia de que “Parásitos”, la doblemente galardonada como mejor película en la pasada edición de los Oscars, tenía un guion plagiado de una película de Bollywood. Más allá de interpretar si realmente se trataba de un plagio o no, lo cierto es que a lo largo de la historia muchos grandes trabajos que hoy consideramos clásicos del cine han sido acusados de copiar.

“¿Dónde está mi cuerpo?” trasmite inquietud y a la vez ternura. Transitamos las calles con temor, cruzamos los pasos de peatones pensando en lo que puede pasar, sentimos el ritmo frenético de la ciudad. Todo acompañado por una animación muy definida y colorida. Analiza la película Maria Navarro en nuestra Cata del Cine.

Jojo es un niño alemán. Un niño alemán en la II Guerra Mundial. Un niño alemán que pertenece a las Juventudes Hitlerianas. Un niño alemán cuyo mejor amigo es imaginario y se llama Adolf Hitler. Su mundo se desmorona cuando se entera de que su madre, el único pilar estable de su vida, esconde en el ático de su casa a una niña judía. Alba Sánchez analiza en nuestra Cata del Cine la película Jojo Rabbit.

A nuestra compañera Laura Novo parece que "Star Wars: Episodio IX - El ascenso de Skywalker" no le ha dejado buen sabor de boca, y ha venido a 16novenos para hacer una de esas críticas destructivas que tanto nos gustan.

"Puñales por la espalda" es un cluedo hecho película. La película empieza a plantear el juego desde la perspectiva del humor pero poco a poco va invadiendo e introduciendo al espectador en un mundo que no tiene nada que envidiar a una novela de Agatha Christie.

Con una banda sonora desconcertante y un planteamiento llamativo, El Faro se coloca como uno de los estrenos más desconcertantes de lo que llevamos en 2020. Claudia Benlloch la analiza, o lo intenta, en La Cata del Cine, la sección abierta para la crítica cinematográfica.

Resulta curioso como un clásico puede revitalizarse y lo que en su día era una historia atrevida por parte de Louisa May Alcott, hoy, la nueva versión en formato película de Mujercitas constituye un manifiesto feminista. La crítica de "Mujercitas" de la mano de Sonia Rodríguez.

Oliver Laxe se adentra en los orígenes de Galicia para tratar el drama de los incendios que arrasan la comunidad. Desde una perspectiva intimista y siendo consciente de lo que es capaz de encadilar al espectador el asunto del fuego y las llamas, nos ofrece una apuesta digna de análisis en nuestra Cata del Cine.

Maria Navarro nos habla llena de amor después de haber visto Frozen II, con una Cata que os dejará “helados”. La nueva entrega de Disney ha cautivado al público más adulto sin olvidar el punto infantil que caracteriza la historia.

El 11 de mayo de 1986 en el circo Price, propiedad entonces del ciudadano inglés William Parish, el húngaro Edwin Rousby utilizando un animatógrafo proyectó las primeras imágenes en movimiento que pudieron verse en España. Así comienza la nueva película de Antonio Resines y su debut como director: Historias de nuestro cine.

Entrar a juzgar una película de uno de los considerados directores genios de los últimos tiempos y de lo más esperado en la cartelera estos meses ya es complejo de por sí. Sobre todo si además la película reflexiona sobre esos recovecos del ser humano que a todos, a pesar de lo caricaturesco del asunto, nos hacen sentir identificados. Hoy en La Cata del Cine, analizamos Parásitos de Bong Joon Ho.

“The King” es la nueva apuesta cinematográfica de Netflix que se estrenó en la plataforma el pasado 1 de noviembre. Protagonizada por Timotheé Chalamet, nos sumergimos en la adaptación del director australiano David Michôd de los Enriques IV y V de Shakespeare. Joel Edgerton, hace las veces de guionista y actor secundario, compartiendo pantalla con Robert Pattinson, Sean Harris, Ben Mendelsohn y el cameo de Lily-Rose Depp.

Crítica de la cuarta película de la cineasta sa Céline Sciamma, epístola sentimental bellísima con la mirada femenina colocada como eje neurálgico del arte y del amor. Protagonizada por Noémie Merlant y Adèle Haenel como la pintora y su musa, respectivamente, esta es una obra mayor, una cinta desnuda y devorada por el fuego, de una poesía que suscita apurar tratar de analizar.

Cuando uno intenta hacer una película basándose en referencias, tiene que tener cuidado en no caer en la copia fácil. No sucede eso en “El hoyo” a pesar de que irremediablemente cuando el metraje comienza, uno ya sabe que va a ver una mezcla de películas de género como “Cube”, “Snowpiercer” y demás películas distópicas basadas en la supervivencia humana frente a los gigantes capitalistas que lo dominan todo.

La española Alice Waddington se atreve con el cine de género en un contexto fantástico en "Paradise Hills", escrita entre Nacho Gabilondo y Brian DeLeeuw. En una extraña isla se encuentra Paradise Hills, una residencia de lujo dirigida por La Duquesa. Allí, las familias acomodadas mandan a sus hijas para que sean entrenadas y educadas para ser mujeres perfectas. La joven Uma es enviada a este internado en el que pretenden moldear su personalidad. Pero Uma quiere seguir siendo fiel a sí misma, y pronto descubrirá que la residencia oculta un turbio secreto.

Alba Sánchez analiza el estreno más esperado de la temporada, el "Joker" de Todd Philips. Una película revolucionaria que transformará el género y que plantea una serie de temáticas que transcienden la dictomía superhéroe - villano. Desde su envoltorio de denuncia política al vínculo entre violencia y enfermedad mental, "Joker" es una cinta de ejercicio visual impecable, con un Joaquin Phoenix monumental y mucho que ofrecer en lo reflexivo.

Os presentamos la película más terrorífica de Paco Plaza. Nos enfrentamos a un tipo de miedo al que no estamos acostumbrados. La premisa es sencilla, Mario (Luis Tosar), es enfermero en una residencia y espera un hijo con su mujer. Cuando Antonio Padín, un reconocido narcotraficante de Galicia sale de la cárcel e ingresa en el centro debido a una grave enfermedad, la historia se complica.

La segunda parte del payaso más tenebroso del cine vuelve a la gran pantalla y María Navarro desgrana una aventura que se queda a medias, con temas serios que se pasan por alto y excentricidades dignas del cine americano que terminan por menospreciar la obra original de Stephen King.

En la sección de la crítica analizamos Yesterday. Si algo destaca de Richard Curtis es que sus guiones parecen a simple vista una “sencilla comedia romántica” pero quedan en el imaginario. Películas que resultan encantadoras y alegran un poco el corazón, al menos durante los créditos finales.

“Todo lo que parece divertido es el mal”. Como un mantra se repite al principio del guion de la película de la que hablamos en la primera Cata del Cine de la temporada. El problema viene cuando el mal, no es lo mismo para todos. Hablamos de “The miseducation of Cameron Post”, “La deseducación de Cameron Post”. Una de las películas indies de este verano que todavía se puede disfrutar en algunas salas.