Clásicos imprescindibles del cine europeo 6x4756

Hola, buenos días, buenas tardes, buenas noches. Bienvenido a todo el mundo a Carretera Perdida, un canal en el que se habla de cine.

Hace no mucho, a petición de un oyente, dediqué un episodio a las películas y a los directores que consideraba más relevantes de la etapa dorada del cine clásico de Hollywood, sobre todo de los años 30 y 40. Y desde entonces me ha ido haciendo rumrum la idea de complementar ese episodio, de convertirlo en un díptico, haciendo lo mismo con los clásicos del cine europeo, del cine de autor. ¿Por qué? Porque me parece que juntando una época y la otra, un estilo y el otro, completamos lo que es la base de la gran mayoría, por no decir de todas las películas que se hacen actualmente.

Entonces, para quien siga este canal con la idea un poco didáctica de aprender sobre cine, de conocer la historia del cine, yo diría que los episodios más importantes de este canal de Carretera Perdida serían estos dos, el que dediqué al cine clásico de Hollywood y este sobre las películas y los directores más importantes del cine de autor europeo.

Este periodo de mayor esplendor del cine europeo abarcaría desde el final de la Segunda Guerra Mundial, los últimos años 40, hasta más o menos los años 60 y 70. Y a partir de aquí yo diría que los clásicos del cine de Hollywood, los clásicos del cine europeo, como adelantaba antes, son la base de todo el cine que viene después, ya a partir de los años 70. De manera que quien conoce estos clásicos va a conocer la base, lo elemental de la historia del cine.

Evidentemente, para tener un conocimiento más profundo, pues ya habrá que ahondar más, tanto en el cine de esa época como en el de épocas posteriores. Pero yo por lo menos tengo muy claro que es la etapa más creativa, más relevante de la historia del cine y ya todo lo que viene después es una serie de combinaciones a partir de estos modelos desarrollados en el cine antiguo de Hollywood y en estos clásicos del cine europeo.

Entonces aquí me parece importante empezar por desmentir un bulo que tal vez sea el más extendido sobre el cine, que sería que hablar de cine norteamericano es un pleonasmo porque es que el cine es norteamericano, igual que el flamenco o la tauromaquia son españoles o igual que el fado es portugués. Supongo que alguna vez habréis oído esta frase en alguna de sus variantes y bueno, para mí es la afirmación más de cuñado que se puede decir sobre el cine. Lo siento pero me da una vergüenza ajena terrible cada vez que la escucho o que la leo.

Está muy extendida porque la propaganda en torno a la industria de Hollywood la ha lanzado y la ha hecho crecer, pero de verdad lo peor del mundo es intentar convertir la ignorancia en pedantería. Entonces, a ver, no pasa nada si alguien desconoce los clásicos del cine europeo o el cine europeo en general. Cada persona tiene sus intereses, no se puede saber de todo en la vida. Yo, por ejemplo, sé más bien poco sobre cine asiático o sobre cine latinoamericano, pero no se me ocurriría por eso alardear de mi ignorancia estar orgulloso de ella y decir que no es importante conocer el cine de esos países.

Seguro que hay grandes películas que desconozco o que incluso he visto y no he sabido apreciar, pero yo creo que no hay que ser tan soberbio de pensar que si algo no lo conocemos bien es porque no es importante. Pero es que luego estos fans del cine de Hollywood, que son haters, confesos, declarados y orgullosos del cine europeo, ya no es solamente que se haga una constatación de ese dicho de que la ignorancia es muy atrevida. Es que además es una postura muy incoherente, porque el cine de Hollywood a partir de los años 70 está muy inspirado en los clásicos del cine europeo.

La generación de nuevos directores que cambia Hollywood en los años 70 bebe, yo diría, que al 50% del cine clásico de Hollywood y del cine de autor europeo. Probablemente el menos influenciado por el cine europeo era Steven Spielberg y aún así Spielberg es un gran fan del cine francés que pone a François Truffaut prácticamente de protagonista de una de sus primeras películas, de Encuentros en la tercera fase. Y ya no digamos nada a partir de los años 90 cuando Hollywood desdibuja de manera importante la frontera entre el cine comercial y el cine independiente.

El cine independiente bebía mucho más del cine europeo que del cine de Hollywood. La que es probablemente la película más importante de Hollywood en los años 90, Pulp Fiction de Quentin Tarantino. Bueno, es un mejunje enorme de referencias de alguien como Tarantino con una cultura cinéfila completamente apabullante. Pero si me preguntáis cuál es la referencia número uno más clara de Pulp Fiction, yo diría que es el cine francés de Jean-Luc Godard.

De hecho Uma Thurman en la película va prácticamente disfrazada de Anna Karina de la musa de Godard. Una de las escenas más célebres de la película, el baile que se marca Uma Thurman con John Travolta, no solamente está inspirado en la película que hizo célebre a John Travolta, En fiebre del sol.